罗曼蒂克消亡史 电影,如何看待我不是药神这部电影的口碑?

罗曼蒂克消亡史 电影，如何看待我不是药神这部电影的口碑？

参加了《我不是药神》的看片会，电影结束后掌声久久不息，好久没看到这样一部既高级又有料的电影了。

翻了一下网上的短评，有人说：宁浩+徐铮，这片子稳了。(对，不能再稳！)

有人说：预测一下故事大概就是荒诞搞笑走向深刻反思，笑中带泪。（是这样的，很宁浩！）

有人说：绝对是黑马（我也这么觉得！）

（来先欣赏几款长得就像好电影的海报）

总之是一部，有气节有担当，治愈系现实主义题材电影。前半部分下足了猛料搞笑，后半部分反思+煽情，在类型叙事和人物塑造上达到了最流畅和最完整，在一部电影能覆盖到的社会现实问题上达到了最广，在当下社会现实题材允许的创作尺度内达到了最高。

电影讲述主角程勇“封神”的过程，最初是一个家庭失败、连房租都交不起的卖印度神油的江湖骗子，最终成长为一个收获无数白血病人含泪送行的药神。

电影采用群像式的人物结构，酒吧女思慧、农村孩子“黄毛”、教堂刘牧师、以及为了初生的儿子活下来的吕受益，涉及到了社会上的各个阶层，生旦净末丑一样形成了一个有机的生态系统，他们各自有着不同的身份职业，在完成自身叙事人物同时促成了主角程勇两次觉醒和转变，最终使得程勇“迈向神坛”。

这也是宁浩擅长的多线叙事。

白血病人需要价格高昂的正版格列宁救命，以吕受益为代表的白血病人群体逼得吃不起药走投无路，又有着强烈的求生欲；程勇最初为父筹钱铤而走险走私印度廉价药，遭受威胁后放弃走私，却又不忍心眼睁睁看着跟着自己的兄弟吃不起正版药活活等死；警察奉命追查走私药物，追查中发现病人的难言之隐，面临情与法的两难选择……

现实主义题材大多严肃而生硬，《我不是药神》却非常出色的兼顾了社会现实题材影片的严肃性和类型片的趣味性，在欢乐幽默的基调中，加入深刻的现实意义反思，是一部完成度很高的国产类型电影。

《我不是药神》作为“坏猴子72变电影计划”的又一力作，亦是宁浩徐峥五度联手、十二年后再度进驻暑期档的重磅作品，希望《我不是药神》能成为暑期档“爆款”电影！

陈凯歌电影妖猫传到底是在阐述什么？

《妖猫传》其实是近年来少见的非常优秀的电影，然而在上映的时候，遭到了不少非议。很多人大呼剧情诡异，无法理解。

其实，电影创作了很多看似和主线剧情无关的画面人物，是为了再现了白居易的《长恨歌》。不仅为了讲述主线故事，还呈现出亦真亦幻的大唐风貌。

骊宫高处入青云

仙乐风飘处处闻

梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老

后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。

回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。

花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。

渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。

九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。

惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。

临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。

注意从下图开始，电影对长恨歌进行了再创作。主角从玄宗改为黑猫，但诗句仍然适用

忽闻海上有仙山，山在虚无缥渺间。

含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。

玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

但教心似金钿坚，天上人间会相见。

在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

番外人物 李白：堪羡当年李谪仙，吟诗斗酒有连篇；

力士脱靴的经典典故

电影的最后，白居易将亲眼所见亲耳所闻的仙乐飘飘、白头宫女、翠翘金钗，种种意象写进了长恨歌，成全了他自己的执念。长恨歌一字不改，全剧终。

浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。

虽然诗里说的是玄宗和贵妃的感情，但截图配的是黑猫画面。因为电影里的白居易说，长恨歌的故事不全是真的（玄宗），但感情是真的（黑猫）。所以他才有了写完这篇长恨歌的信念。

这是电影重新诠释长恨歌最妙的地方！它既合理想象了玄宗那段历史的另一种可能，又为长恨歌的一字未改，圆出一个浪漫奇幻的理由。

哪些国产剧的服化道值得点赞？

服化道既是影视剧的门面，又是内核！

除了拥有逻辑过硬的剧情、令人信服的人设，“服化道”的门面标准更日益成为影视剧成功与否的重要衡量！忠于年代，经得起推敲，不出戏，“服化道”的标准高低天然成为影视剧最基础最关乎脸面的一项核心工程！

何为“服化道”？ “服”，即服装设计，“化”，即化妆，“道”，即道具与布景。作为影视剧制作的幕后工作，常常较少受到关注。特别是当下雷剧飞天、总裁当道、魔幻霸屏的当下，“服化道”已经越来越走向另一个虚空无依的拐角，不扎实、轻浮，更可怕的是无处不在的滤镜已经完全削弱了这个原本要求扎实的工种。

（吐槽《雷霆战将》服化道：主演们一个个”剑目英眉“、”发型炫酷，你说八路军哪儿来这么多”发胶“整理头发？里面的小姐姐们个个也是”妆容精致“，穷苦老百姓是这样吗？特么这是”制服诱惑“？看看早你们十几年的经典剧《亮剑》吧，朴素扎实的年代感，你们惭愧吗？）

观众日益不能被敷衍，制作方转向意识还偏慢，他们不知道被国产雷剧雷大的这批观众已经成熟起来了，人们不不再仅仅只论剧情的好坏，流量鲜肉不再是唯一的观剧焦点。戏骨、硬核、逻辑开始成为新的搜剧指南，“服化道”因为直观，往往是观众槽点和赞点的分水岭。

许多历史题材影视作品例如《江山风雨情》、《大明王朝1566》、《赤壁》等不仅剧情扎实，宏大的场景布置、服饰化妆以及生活场景的历史原度也很高，具有较高的品相质感；民国类影视作品《潜伏》、《北平无战事》、《罗曼蒂克消亡史》等，也做到了服化道的高级水准；《白夜追凶》、《破冰行动》等等也做到了服化道和剧情的高度统一。

服务剧情，不出戏，具有扎实的质感，个人觉得这应该是服化道的基础分。不能为了所谓的“好看”而将服化道作为修饰的工具摆弄，不顾切实的基本常识，只凭主观臆想，结果只会贻笑大方！

最后，想推荐一部于2018年7月上映的大型历史考古类纪录电影《海龙屯》，因为此片的摄制完全依托于考古成果，因此摄制组在服饰、场景还原方面非常用心和考究。一改之前我们对明朝陈旧的印象，有关明朝的影视剧看多了，我们或许形成了某些固定程式，但《海龙屯》服化道的心思之细密，应该说是灯塔般的存在。

例如战争场景中对明代火器的还原：双飞弩、单眼火铳、三眼铳、鸟铳、迅雷铳、佛朗基、佛朗基炮。包括官员所佩戴的刀具有倭刀的影子，这是因为和倭寇常年交战之后受到倭寇的影响。明代官民的衣冠服饰、仪式礼仪、日常起居生活等等细节都有非常考究的还原。

“服化道”虽然作为影视剧制作的环节之一，但其重要性不言而喻。金杯银杯不如观众的口碑，口碑已然成为传播的重要参照，从雷剧时代飘零而来的制作公司应该知道这个道理，“服化道”是一把大宝剑，用好了，收视率即使不能砍瓜切菜般干脆，也应该还是经得起考量的，就如《大明王朝1566》，好戏，总归不怕晚！相信在影视行业“限薪令”的正向作用下，“服化道”领域将迎来更宽裕的制作空间，好剧的春天或许就在不远处！

罗曼蒂克消亡史最后妹夫写的什么？

认罪书。他在战俘营，是战俘，美国人保护战俘。但是签了认罪书就可以引渡出营。

罗曼蒂克消亡史获奖了吗？

获奖了

2017年，电影《罗曼蒂克消亡史》提名第31届中国电影金鸡奖最佳导演、最佳摄影、最佳录音三项大奖，并获得最佳美术奖。同年，电影获得第24届北京大学生电影节最佳电影奖项。在2017年的第17届华语传媒电影大奖评选中，该片提名最佳电影和最佳导演等七项大奖。