这几首歌听哭了我[流泪]
吴克群——爱太痛
张学友——心如刀割
黑龙——爱的太累
王琪——万爱千恩
筷子兄弟——父亲
毛阿敏——烛光里的妈妈
动感地带是周杰伦传开的！华语乐坛是周杰伦拯救的！美邦衣服是周杰伦穿出的！RAP是周杰伦唱红的！孝顺妈妈是周杰伦教的！蔡依林是周杰伦捧红的！费小哥是周杰伦再红的！方文山是周杰伦提带的！中国风是周杰伦传播的！功夫是周杰伦光大的！天马行空是周杰伦带给歌坛的！四大天王是周杰伦拼下去的！MOTO的新效益是周杰伦创造的！李宇春是周杰伦比下去的！头文字D是周杰伦带进中国的！《满城》的票房奇迹是周杰伦贡献的！台湾音乐超越香港是周杰伦率领的！阿尔发是周杰伦支撑的！每年乐坛高潮是周杰伦策划的！南拳妈妈是周杰伦发明的！排行榜是周杰伦常占据的！很多公益是周杰伦推动的！很多歌手的歌是周杰伦作曲的！狗仔队的聚集是周杰伦引发的！很多杂志是周杰伦的名气养活的！很多孩子的听话是周杰伦教育的！很多最佳是周杰伦拿走的！最好听的歌曲是周杰伦带给大家的！很多创意是周杰伦想出的！很多语言是周杰伦说出的！很多惊喜是周杰伦带来得！很多期待是周杰伦带给的！很多快乐是周杰伦赐予的！很多爱情是周杰伦歌颂的！很姻缘是周杰伦牵手的！很多悲伤是周杰伦不原说的！很多演唱会是周杰伦挑大梁的！很多节目是周杰伦增加收视率的！很多商品是周杰伦代言的！很多网站的生存是因为周杰伦的名气的！很多人爱上音乐是因为周杰伦写的歌的！很多父母和孩子有了交流是因为周杰伦的歌沟通的！我的这些话是为周杰伦而说的！ 无与伦比，永远周杰伦！
2016年，林子祥叶蒨文以李克勤帮唱嘉宾身份参加《我是歌手4》，连唱3首热歌劲曲，这对难得出山的神仙眷侣不仅令所有人喜出望外，更把李克勤都唱成了配角。
6年之后，夫妻二人以出战歌手身份来到同一地点。“铁肺唱将”串烧三首武侠神曲，“潇洒天后”带来一首《祝福》，寂静的内娱似乎迅速被注入一针亢奋剂，有人喜有人悲，不过都是为那我们曾拥有的“黄金时代”。就是说，芒果TV可真会掌握流量密码，整了个港乐专区，《声生不息》。当Beyond的《大地》、谭咏麟的《卡拉永远OK》、张学友的《夕阳醉了》、林志美的《初恋》、王菲的《执迷不悔》、陈奕迅的《无条件》......在舞台上响起，似道尽了几代人的青春~我同周围的朋友同事们也聊了聊这档节目，原来每个人对港乐都有着一段独家记忆~1.我问@康康 有没有印象最深刻的一首粤语歌，她说没有，“每个时期都有那个时期喜欢的一组歌。”让@康康 最怀念的是伴随着香港影视的那批歌。她听的第一首粤语歌是张卫健的《真真假假》，“作为《日月神剑Ⅱ圣战风云》的主题曲，教会了3、4岁的我第一句粤语，zhen zhen ga ga。到后面，《我和春天有个约会》《我和僵尸有个约会》，还有很多年后我才知道《洗冤录》的OST是陈奕迅唱的。”事实上，香港影视剧OST的兴起也被认为是“港乐”故事的开始。1974年，顾嘉辉为港剧《啼笑因缘》创作的同名主题曲，被誉为“港乐第一曲”。同年，许冠杰为哥哥许冠文的电影《鬼马双星》创作了多首歌曲并集结成同名专辑发行，从此走上歌神之路。在大众看来，那时候的港片、港剧、港乐是融为一体的。在那个娱乐方式和内容都相对匮乏的年代，前两者的流行提高港星知名度，也为港乐的传播开拓了巨大空间。众多我们熟知的港乐统统来自OST。《上海滩》，“浪奔～浪流～万里滔滔江水永不休～ ”（《上海滩》）《万水千山总是情》，“莫说青山多障碍，风也急风也劲，白云过山峰也可传情~”（《万水千山总是情》）《大侠霍元甲》，"江山秀丽叠彩峰岭，问我国家哪像染病～"（《万里长城永不倒》）很多朋友是通过83版《射雕英雄传》的热播才逐渐走进金庸先生的武侠世界。对@门牙 来讲，这版的系列原声正是她听港乐的起点。“除了耳熟能详的《铁血丹心》《世间始终你好》，我最喜欢的是《一生有意义》，那是一种置身江湖铁骨之外的儿女情长。很经听。”当年TVB为了这版《射雕》也是煞费苦心，请来一众大咖，音乐方面，黄霑、顾嘉辉、邓伟雄为剧写了3首主题曲。无论是《铁血丹心》的家国情怀、《世间始终你好》的武侠豪情、还是《一生有意义》的情意缠绵，都与金庸笔下那个江湖豪情，侠义之气的世界一同流芳百世。有人说，黄霑的词无疑是对金庸作品的最好注解。他风流不羁，“情痴心痴真意爱意”，他仗义率直，“共闯刀山不会迟”。粤语流行歌曲刚传入内地时，其实对听众的冲击性很大，或者说，新奇。一方面，相对普通话来说，粤语歌用词偏古韵，或铿锵有力，或婉转动人，有种复古的质感，别有一番风味。黄霑写，“江山笑，烟雨遥，涛浪淘尽红尘俗世几多娇。”（《沧海一声笑》）透着潇洒豪迈感，浓浓的大者之风，郑国江写，“有你在身边多乐趣，若有朝失咗你，花开都不美，愿到荒岛去长住，做个假的你，天天都相对。”（《分分钟需要你》）将感情描绘得细腻动人，意境深远。另一方面，粤语歌还有一种音调上的美。普通话是四个声调，粤语有九个声调，起伏不定，抑扬顿挫，层次感就非常明显，它本身的音调就像一段旋律，再谱上一段旋律契合的曲子，音律美更加突出。2.八十年代，市场发展很快，需求增大，香港急需一批年轻歌手，所以TVB开始有了自己的音乐节目。以梅艳芳、张国荣为首的一批歌手都是通过唱歌比赛出来的。这对多年好友双双成为了香港乐坛的巨星，念念不忘的作品不胜枚举。梅艳芳在《似是故人来》里，唱爱恨别离的丝丝哀愁；在《夕阳之歌》里，唱人生无常的淡淡遗憾，在《坏女孩》里，唱内心深处的叛逆，对自由的渴望......@恬静 每每听到《夕阳之歌》都会忍不住掉眼泪，“我喜欢2003年的那场Live，作为Anita的最后一首歌，她一边低声唱着，一边小心翼翼提着裙边走上铺着红毯的阶梯，时不时回头挥手作别，那画面真的是芳华绝代，又带着凄美感。”举行告别演唱会对彼时的梅艳芳来说并不容易，因为那时的她已癌症晚期，因为流血，得一直在舞台上戴着尿布，服装加头饰几乎等同她的体重，唱到最后已是相当吃力。不过从她低沉如落日的歌声里，似乎又能听到一股暗暗的，攒足了劲儿的力量感，似告诉奔波中的芸芸众生，往事随风散，有明天就有希望。如果说，听梅艳芳听到的是放达洒脱、听张国荣，听到的就是温情脉脉。当然，哥哥有不少律动感十足的快歌，但我其实还是偏爱他的慢歌，小时候听《当年情》，第一次get到一个男人的歌声竟可以如此温柔。词在怀念过去，很容易唱成伤感，但哥哥的声音深情中带着明朗，是对岁月的感恩。《春夏秋冬》曾是@森山 一段时间里的单曲循环，这首歌陪伴她走过上下班路，和黄昏、黑夜一起填充空荡荡的房间、胡思乱想的脑袋，“歌词和哥哥的唱腔娓娓道来地讲述平凡日子中的期待，未来或许会发生的新故事，抚慰了那段时间被工作压到身心俱疲，无力顾及生活的我，也让我有了坚持下去的力量。”八九十年代，是个盛产巨星的年代。陈百强在《偏偏喜欢你》中，唱执着，在《一生何求》中，唱苦涩，凭借《眼泪为你流》获十大金曲奖。谭咏麟在《一生中最爱》中，唱痴醉，在《讲不出再见》中，唱释怀，他在演唱会上开玩笑说，整个红馆就像一所万人大学校，你们每天都要来上夜校，而我每天晚上都要和你们在一起，用歌教大家一些做人的道理，我觉得自己就像这所学校的校长啊！自此，谭校长的大名传遍大江南北。还有四大天王、Beyond、王菲、彭羚、郑秀文、李克勤......天王天后，劲歌金曲，诸神交战，每个都才华横溢又潇洒自如，多年后再回看，也不由感叹，群星璀璨，莫过于此。粤语文化似乎也是在那个时代通过音乐成为了风靡全国的强势文化，身边人谁都能哼上一句“命运就算颠沛流离，命运就算曲折离奇......”学校的摇滚社团狂练粤语就为了能在舞台上尽情演绎偶像Beyond的歌，在那个网络不那么发达的年代，@蘑菇 为了掌握一首粤语歌，用MP3一字一字跟着学，自己标音，记在摘抄本上，“感觉比背文言文还难。”学了一个星期，差点逼疯室友......3.春去冬来，谁也没想到，21世纪初，香港乐坛迎来了一次汹涌的退潮，一次失去多位巨星，许多功成名就的歌手也纷纷退出领奖台。伴随着内地及台湾流行音乐的崛起，很长一段时间，港乐都发展平平，即便出现了陈奕迅、杨千嬅这样令人惊喜的新人，也再没有过往辉煌的市场。多少得益于香港回归，众多音乐人开始北上，唱国语歌，出国语专辑，很多歌甚至会出两个版本，大家比较熟知的，国语歌《十年》对应粤语版《明年今日》，国语歌《爱情转移》对应粤语版《富士山下》......这个时期的粤语歌，着实受小年轻青睐。@吹风 回忆说，“小时候喜欢跟到《浮夸》鬼吼鬼叫。 不过咱最爱的还是《葡萄成熟时》。”苦苦暗恋的人喜欢听这首。老一辈的人说友情，爱听郑伊健的《友情岁月》，年轻人说友情，喜欢Eason的《最佳损友》，@蘇蘇，“和朋友去KTV，大家每次都会全场合唱。”@小扶 爱谢安琪的《绵绵》，杨千嬅的《知更》，王菲的《如风》，但最爱的还是Eason版的《倾城》，陈奕迅的声音配上黄伟文的词，凄凉又悲伤，“我偏爱苦情歌，我记得有人说过，很难想象，没有粤语歌的世界怎样去谈情，好像世上表情达意的工具少了一半。”主要是词写得太妙，细腻又有美感，寥寥数句，轻易道破你的难言之隐。@皮特 原本不怎么听粤语歌，但被古巨基曾在《我是歌手》上改编的一版《爱与诚》击中，“歌词对我的冲击蛮大，‘别再做情人，做只猫做只狗不做情人’对于恋爱过的人，并且在恋爱中经历了艰辛眼泪的人来说，甚至对亲密关系处理有点障碍的人来说，这句歌词道出的恋爱关系难处理的无奈，真是过分有代入感了。”正如李健在节目上所说，“年少时，预感到生命中会迎来爱情这样一件事情，但不知如何处理，这些粤语歌就基本扮演了一个心理辅导师的角色，疏解很多你额外的情感，将一个懵懵懂懂的青少年，带上一个所谓正确的成长之路。”时过境迁，每个人与港乐初次邂逅的境遇与心事早在心底生根发芽。纵使知道往者不可追，却仍无法自拔地沉溺于颗粒斑驳的影像与那些旋律动人，承载着自我故事的情歌之中。港乐的角色，或许就像梅艳芳所唱，似是故人来。这些年，港乐的“怀旧”标签被越钉越深，许多人振臂高呼，如今的港乐已死。倒也不尽然。如果持续关注香港乐坛，会发现他们的创作更加多维度化，有传统的港式情歌，有Band Sound，有民谣，也有说唱......追过《Music Panda》《今晚唱饮歌》会感叹港乐新人辈出，几乎全是宝藏。好歌照发，劲舞照跳。香港年轻人玩的音乐，已经突破了大众对于港乐的刻板印象，炎明熹，曾比特们的未来，值得期待！1、可惜不是你，陪我到最后——梁静茹《可惜不是你》
2、如果当时我们能不那么倔强，现在也不那么遗憾——刘若英《后来》
3、听说我身边有新面孔，听说你祝福了我——刘若英《听说》
4、在我转身之前你看不到我流泪的样子——SHE《你太诚实》
5、相聚离开都有时候，没有什么会永垂不朽——王菲《红豆》
6、我遇见你，是最美丽的意外——孙燕姿《遇见》
7、多少人曾爱慕你年轻的容颜，可知谁愿接受岁月无情地变迁。——《一生有你》水木年华
8、我曾经跨过山和大海也穿过人山人海，我曾经拥有着一切转眼都飘散如烟，我曾经失落失望失掉所有方向，直到看见平凡才是唯一的答案——《平凡之路》朴树
9、我对你付出的青春这么多年 换来了一句 谢谢你的成全——刘若英《成全》
10、似等了一百年 忽已明白 即使再见面 成熟地表演 不如不见——陈奕迅《不如不见》
在娱乐圈当中，不仅仅有表演，还有歌唱歌。每热播一个大剧，便会流传出一些歌曲，旋律都是非常动听的，在娱乐圈当中，有几个人是被公认的最有实力的歌手，那么你知道是谁吗。
李克勤（Hacken Lee）[1]，1967年12月6日出生于中国香港，香港歌手，演员。1985年，凭《雾之恋》夺得“十九区业余歌唱大赛”冠军而晋身乐坛；1989年，凭借《一生不变》连夺香港电台十大中文金曲颁奖典礼和TVB十大劲歌金曲颁奖典礼金曲奖；1993年，以一首《回首》夺得1993年度十大劲歌金曲的金曲奖；2002年，在十大劲歌金曲颁奖典礼中首次获得“最受欢迎男歌星”；2003年，再次获得十大劲歌金曲“最受欢迎男歌星”奖以及叱咤乐坛流行榜“我最喜爱的男歌手”奖；2004年获得“香港十大中文金曲最优秀男歌手奖”；2007年以一曲《花落谁家》夺得十大劲歌金曲颁奖典礼的“金曲金奖”；2016年1月，参与录制湖南卫视音乐真人秀节目《我是歌手》第四季[2]；2017年1月，登场央视春晚。2017年3月27日，李克勤获得第24届东方风云榜香港地区最受欢迎歌手奖。2018年1月2日，2017年度叱吒乐坛流行榜颁奖典礼，李克勤凭借《失魂记》获得叱吒乐坛至尊歌曲大奖第一位、叱吒乐坛男歌手金奖。
1985年，李克勤以演唱1980年代乐坛天王谭咏麟的《雾之恋》获得第2届全港十九区业余歌唱比赛冠军（第一届冠军为张学友）。其后与宝丽金唱片公司签约，成为旗下歌手。1986年，李克勤推出首张EP唱片《李克勤 EP》。
1987年，李克勤推出第一张个人大碟《命运符号》，当中收录了改编自河合奈保子原唱及作曲的作品，中文版歌名为《月半小夜曲》。1988年，李克勤主演香港无线电视〔TVB〕剧集《不再少年时》并主唱其主题曲以及推出《夏日之神话》大碟后，便火速窜红。

第五位，李克勤，大家会认为，李克勤的唱功是非常细腻的而且在演唱的时候，也会非常有感情，很多人在听他唱歌的时候，很少有走音的时候，特别是一些比较高难度的歌曲，或者音质比较高的歌曲时，不仅比较悦耳，也比较细腻，在高低音转换的时候，也会非常的自然，所以很多人在听他唱歌的时候会感觉是一种享受。不仅唱功了得而且在工作方面，也是有一定天赋的。因此是人们非常喜欢的一位歌手。
1989年，李克勤主唱的《一生不变》（亚洲电视剧《蓝月亮》粤语主题曲）连夺香港电台十大中文金曲颁奖典礼和TVB十大劲歌金曲颁奖典礼金曲奖。1991年，与李克勤同属宝丽金旗下的歌手黎明凭TVB剧集《人在边缘》崛起，加上沉寂多时的张学友凭经典金曲《每天爱你多一些》成功走出事业低谷。李克勤有感受到唱片宣传方面受唱片公司忽略，与唱片公司闹不和，加上当时年少气盛，声势亦开始下滑。
1992年，李克勤主唱改编自大事MANブラザーズバンド的《それが大事 》的《红日》并填上中文歌词，大受欢迎，被认为是香港励志歌曲的经典之作。
1993年，李克勤转投星光唱片公司，一首《回首》令李克勤的歌唱事业重新振作。《回首》亦夺得1993年度十大劲歌金曲的金曲奖，并晋身最受欢迎男歌手最后五强。借此声势，李克勤于同年年尾于红磡香港体育馆举行首次个人演唱会，在首日公开发售之四场门票数小时内便将所有门券售清，需要再加日场以响乐迷，全数共八场门票亦旋即爆满，令李克勤事业再上一个小高峰。
1994年，推出首张国语专辑《一生何求》，并赴台湾进行宣传活动。1995年，李克勤再次在红磡香港体育馆举行第2次个人演唱会，合共10场，名为《天龙95克勤聆的接触演唱会》。可惜票房欠佳，最差的一场甚至只得40% - 50%的入座率。之后声势持续下滑，加上与唱片公司的合约纠纷，他的歌唱事业开始陷入低潮。
1996年，李克勤加盟艺能动音，推出大碟“当找到你”，唱片销量及人气随即稍见起色。唯因艺能动音多次的人事变动，再加上与唱片公司发生合约纠纷，自推出大碟“在克勤身边”后，李克勤歌唱事业上变得停滞不前，甚至新唱片亦推出无期。
1998年夏天，李克勤为TVB转播之世界杯足球赛事担任主持，创作及主唱主题曲《球迷奇遇记》，非常流行。唱片公司乘势为李克勤推出新曲加精选。与艺能动音之唱片合约届满后，在一段颇长时间未找到合适的唱片公司之下，李克勤事业转战电视媒体上，在TVB拍摄剧集及主持节目（如《劲歌金曲》）来维持曝光率。
1999年，李克勤与环球唱片（即原宝丽金唱片公司）签约，并推出第一张大碟《一年半载》。同年12月，李克勤与香港话剧团合作演出音乐剧《历奇》，迎接千禧年来临。
2001年2月，李克勤与香港管弦乐团于《香港体育馆》(红馆）合作举办《港乐．克勤Live》演唱会，反应非常热烈，两度加场后共开了四场，获得了广泛的好评，并令他再次迅速崛起。《港乐．克勤Live-卡拉OK》现场录音CD/VCD更获得《2001年度IFPI香港唱片销量大奖》的“十大销量广东大碟奖”。 7月，推出音乐专辑《飞花》，李克勤同名主打歌《飞花》夺得《十大劲歌金曲颁奖典礼》金曲奖、《新城劲爆颁奖礼》新城劲爆歌曲奖和《第二十四届十大中文金曲颁奖典礼优秀流行歌手大奖。

第四位，是林俊杰。很多人认为林俊杰的唱功也是非常好的，特别是在出道之后，创作了很多的歌曲，而且每一次在演唱时，都能够给观众们带来不一样的感觉。演唱节奏快的歌曲，或者节奏慢的歌曲，都能够给人带来更多的享受。他的唱功被评为移动的CD，可见观众们对他的评价也是比较高的，受到了很多人的喜爱。在林俊杰，出道之后，一直受到了众多歌迷的追捧，特别是在演艺歌唱事业上，取得了很大的成就。
林俊杰（JJ Lin），1981年3月27日出生于新加坡，华语流行乐坛男歌手、词曲创作者、音乐制作人。[1]2003年发行首张创作专辑《乐行者》[2] 。2004年凭专辑《第二天堂》中的《江南》一曲成名[3]。2014年以专辑《因你而在》夺得第25届台湾金曲奖最佳国语男歌手奖[4]。2013年至2015年举办“时线Timeline世界巡回演唱会”和安可场“时线：新地球世界巡回演唱会”，唱遍4大洲、31个城市，刷新个人纪录[5]。2016年以专辑《和自己对话》再度获得第27届台湾金曲奖最佳国语男歌手奖[6] ， 并推出个人首部音乐纪录片《听·见林俊杰》[7] 。截止到2016年，已发行12张正式专辑，累计创作数百首歌曲。[8]2007年成立个人音乐制作公司JFJ Productions。2008年创立潮流品牌SMG。2016年获得国际汽车联盟（FIA）职业证照[9]。2017年成立“SMG”电竞战队[10]；10月27日，二度担任常驻导师的浙江卫视音乐综艺《梦想的声音第二季》开播[11]；12月29日，推出第13张创作专辑《伟大的渺小》。2018年2月3日，举办“伟大的渺小”新歌演唱会。
1981年3月27日，林俊杰出生于新加坡的一个音乐世家。在父母的引导下，4岁就开始学习古典钢琴，不善言辞的他由此发现了另一种与人沟通的语言。小时候的林俊杰把哥哥当作偶像，跟随哥哥的步伐做任何事，直到接触流行音乐后，便爱上创作这一条路。1996年，林俊杰开始参加各种歌唱比赛，前后获得多个词曲创作和演唱大奖。
1999年，海蝶音乐在“非常歌手训练班”发现了林俊杰。这个腼腆害羞、并不起眼的高中生，却在自弹自唱的时候，展现了对音乐的纯真热忱。当时在学校成绩优秀的林俊杰，在已收到新加坡国立大学入学通知的情况下，放弃升学，与海蝶签下一纸合约，从此开启了他的音乐道路。
新加坡男性均须服兵役，林俊杰亦不例外。由于专长，他加入的是新加坡武装部队文工团。服兵役期间，他积累了大量的舞台表演经验，同时也尝试了无数创作。尽管早期屡遭“打枪”，但在老师的正确引导鼓励下，极具天赋又非常努力的他，终于谱出了令老师首肯的曲子，这便是2001年收录在张惠妹专辑里的《记得》。此后，林俊杰为庾澄庆、阿杜、王心凌等人创作多首主打歌曲，他的创作才华终于得以展示。

第三名，便是林志炫。在唱歌的时候，他能够全身全程投入，而且他的唱功追求完美，更加追求于天籁，所以声音的高亢的力度是很强的，虽然他的身材并不是很高的，不过在歌唱方面，就像爆发的小宇宙一样，能够给人们带来震撼的力量。所以很多人在听过林志炫唱歌之后，都会非常的感人，你会感觉爆发力很强。有时被人称为歌王，对于这个称号也是名副其实的。
林志炫，1966年7月6日生于台湾，歌手、音乐制作人。1991年，与李骥以组合“优客李林”出道，同年发行首张专辑《认错》。1995年，“优客李林”解散，林志炫暂别歌坛。1997年，林志炫复出歌坛，先后推出个人代表作《散了吧》、《蒙娜丽莎的眼泪》、《单身情歌》。2000年，组建炫音音乐有限公司成为独立音乐人，提倡回归音乐本质。2005年，为追求音乐品质发行了全程模拟录音的《熟情歌》和《原声之旅”演唱理念，告别录音室，并先后推出现场录音专辑《擦声而过2》及《one take》。2013年2月，以一首《没离开过》空降《我是歌手》第五期并夺得第一。2015年1月，在第14届华鼎奖全球音乐满意度调查颁奖盛典获颁“华语年度最受欢迎男歌手”。2018年2月15日，参加2018年央视春晚。
20世纪80年代，在西洋音乐及民歌运动的双重音乐大潮影响下，台湾大学校园民歌风气盛行。在浓厚氛围的熏陶下，专门培养工程师的明新工专（今明新科技大学）音乐人才辈出，涌现出技嘉创始人叶培成、吕礼正，以及影响了一代音乐人的民歌传奇团体木吉他合唱团（其成员李宗盛后来成为乐坛教父）等等。
1983年，正在明新工专土木工程科就读的林志炫，因得到音乐老师的慧眼识才和免费授课而打下了良好的美声基础，之后在学校合唱团担任领唱。而就读机械工程科的李骥，已开始组练乐队，并担任主奏吉他和合音伴唱的角色。直到一天，林志炫主动进入李骥乐队排练的教室要求试音，一个天衣无缝的组合诞生了，两个少年从此并肩走在追寻音乐梦想的道路上。二人以组合形式进行各种演出及参加比赛，并在新竹的木船民歌西餐厅（由知名民歌手陈屏创办，是台湾民歌运动的产品，以现场驻唱民歌而蜚声台湾）驻唱。木船民歌西餐厅在台湾历史上一直是歌唱好手驻唱地的代名词，能在那里驻唱，就是对歌手的一种极大肯定。为了歌唱的梦想，他们一直坚持许多年，毕业了，退伍了，工作了，可一直未能如愿。
1988年，退伍后的林志炫和李骥继续在木船民歌西餐厅演出。同年他们参加了木船民歌西餐厅举办的同名歌唱比赛（木船民谣歌唱大赛发掘众多明日之星，不少参赛者成为台湾乐坛的传奇或娱乐圈中的翘楚，例如张雨生、陶晶莹、王力宏等等）。为了第一次比赛，李骥写下了《Just For You》，他的创作才华开始崭露头角。
1989年第二次参加木船民歌比赛时，一位美国制作人（当时费翔的制作人）与主管李岳奇（Roger）发现了他们，引荐给喜马拉雅唱片并很快签约。但一年过去，唱片公司除了安排了一次试唱就没有其他进展，没有发行唱片，双方结束了合约。
解约的低潮中，二人第三次参加了木船民歌比赛，李骥为此创作了《流星》。决赛时，他们获得了全场掌声，却因被认定为签约歌手而没有获得任何名次。再度遭受重大的挫折，夜不能寐的李骥提笔写下了《年轻的呐喊》（谁也没想到这首歌之后给他们带来的改变——李骥修改歌词之后，点将唱片总经理桂鸣玉给这首歌起名《认错》）。
接二连三的重挫几乎使他们丧失了信心。但幸运的是，一手发掘他们的李岳奇再度向他们伸出了援手。在二人与喜马拉雅解约后，李岳奇也随即离开，与韩贤光、官大治一起成立了红韵音乐公司，贷款为他们进行了《认错》专辑的录制。李岳奇还将这对组合引荐给点将唱片，而总经理桂鸣玉则力排众议以组合形式签下了二人，使得林志炫和李骥的音乐梦终于实现。

第二位，被人称之为演唱最好的歌手便是陈奕迅。当他在演唱十年的时候，就曾经迷倒了很多的歌迷，而且很多人感觉他的演唱的歌曲在反复唱的时候，都不会感觉乏味，不管是过了几年之后，在唱的时候，也会有不同的韵味。所以陈奕迅的唱功也是不容置疑的，他演唱的一些歌曲听起来非常的简单，有很多人在演唱的时候都无法唱出，他具有的独特的味道。所以他成为了一代歌唱的引领者，在歌唱事业当中，发挥着重要的作用。所以在一些比较知名的排行榜中，占据重要的地位。
陈奕迅（Eason Chan），1974年7月27日出生于香港，中国香港男歌手、演员。1995年，在香港参加第14届新秀歌唱大赛夺冠，从而跟华星唱片公司签约，正式踏入香港乐坛。1996年，推出首张个人同名大碟《陈奕迅》，在唱片《与我常在》和《我的快乐时代》推出后，渐渐受到大众认识。2003年成为第二个拿到台湾金曲奖“最佳国语男演唱人”的香港歌手。2007年，凭借一曲《富士山下》，拿下全球华人至尊金曲奖、全国最佳中文歌曲等多项奖。2009年6月，以《不想放手》获得金曲奖“最佳国语专辑”奖。2013年4月，担任湖南卫视《中国最强音》的音乐导师。2015年6月27日，获得第26届台湾金曲奖-最佳国语男歌手奖；同年发行粤语专辑《准备中》。2018年1月27日，凭借《C’mon in~》获全球流行音乐金榜年度盛典年度最受欢迎专辑奖、凭借《谁来剪月光》获年度二十大金曲奖。
陈奕迅[1]于1995年暑假期间回香港参加TVB举办的第14届新秀歌唱大赛，成为该届冠军，随即跟华星唱片公司签下歌星合约，正式踏入香港乐坛。[2]陈奕迅于1996年推出首张个人同名大碟《陈奕迅》，其后《与我常在》和《我的快乐时代》推出后，渐受大众认识及注视。其专辑《我的快乐时代》获得首个叱吒乐坛流行榜颁奖典礼的“叱吒乐坛至尊唱片大奖”。
1997年，发行个人首张国语专辑《一滴眼泪》[3]；4月12日，发行粤语专辑《与我常在》，同名主打歌《与我常在》获得第二十届十大中文金曲颁奖典礼最佳创作歌曲奖[4]；同年，主演个人首部电影《旺角大家姐》。
1998年5月，发行粤语专辑《我的快乐时代》。专辑中的歌曲《天下无双》让陈奕迅在乐坛获得关注，并获得第二十一届十大中文金奖以及十大劲歌金曲奖[5]；在这张专辑中，陈奕迅还首次参与音乐创作，为专辑作曲了《新曲+精选》以及《反高潮》两首歌曲；此外，陈奕迅还凭借该专辑获得叱吒乐坛流行榜颁奖典礼“叱吒乐坛至尊唱片大奖”[6]。
1999年，《幸福》、《天佑爱人》和《新生活》 等专辑相继热卖，其中歌曲如《幸福摩天轮》和《每一个明天》等流行一时；同年与梅艳芳合唱《同声一笑》；并在10月7日至10日于香港体育馆举行一连四场的“Big Live陈奕迅大个唱99”演唱会；12月，发行粤语专辑《幸福》；该专辑成为陈奕迅确立个人音乐风格的作品；收录于专辑中的歌曲《幸福摩天轮》获得叱咤乐坛流行榜颁奖典礼叱咤乐坛我最喜爱的歌曲奖以及十大劲歌金曲奖[7]。
2000年陈奕迅转投英皇娱乐旗下品牌Music Plus，与谢霆锋，何嘉莉，叶佩雯，容祖儿和王杰成为公司重要歌手；相继推出的专辑大卖《打得火热》、《Shall We Dance? Shall We Talk!》、《The Easy Ride》、《The Line Up》、《Eason 4 A Change & Hits》和《Live For Today》均成为热卖作品，其中《Shall We Talk》、《打得火热》、《K歌之王》、《明年今日》均进占流行榜冠军。12月，与金城武、陈慧琳共同主演奇幻爱情片《薰衣草》[8]；同年，在黑色幽默片《江湖告急》中饰演神神兮兮的警探叶伟信[9]。
2001年，主演爱情片《常在我心》；在片中个性乐观的绝症患者纪小段，并演唱电影的主题曲《活着多好》；4月，发行粤语专辑《Shall We Dance? Shall We Talk!》，其中主打歌《Shall We Talk》获得十大劲歌金曲金曲金奖以及第24届十大中文金曲颁奖典礼全球华人至尊金曲奖[10]；7月，发行流行摇滚风格的专辑《反正是我》，并在专辑中尝试不同类型的曲风[11]；11月10日至15日，在香港红馆举行6场“The Easy Ride陈奕迅演唱会”；同年，获得叱吒乐坛流行榜颁奖典礼叱吒乐坛男歌手金奖[12]。
2002年4月，发行国语专辑《Special Thanks to》，包括和声在内的所有演唱均由陈奕迅一人完成；7月，发行粤语专辑《The Line-up》[13]；该专辑将古典曲风融合在粤语歌曲中，并获得叱吒乐坛流行榜颁奖典礼叱吒乐坛至尊唱片奖；陈奕迅亦凭借该专辑蝉联叱吒乐坛流行榜颁奖典礼叱吒乐坛男歌手金奖；9月，在喜剧爱情片《贱精先生》中饰演自私、市侩的家居设计师张俊辉。
2003年4月，发行国语专辑《黑白灰》，并首次尝试以“概念”的方式融合音乐，专辑主打歌《十年》获得中国歌曲排行榜海外十大金曲以及第4届百事音乐风云榜十大金曲奖[14]；8月，在第14届金曲奖颁奖典礼上，凭借专辑《Special Thanks to》获得最佳国语男演唱人奖以及最佳专辑奖[15]；同年他与英皇唱片公司因未能就续约问题达成共识关系, 而遭到“雪藏”。同时其任职香港房屋署总屋宇设备工程师的父亲陈裘大被控受贿罪成入狱，此事对陈奕迅打击甚大。
2004年，除接拍电影外，陈奕迅的音乐事业处于休息状态；4月，主演喜剧片《大佬爱美丽》，在片中饰演一直幻想成为黑帮老大的sam[16]；6月，与郭富城、郑希怡共同主演警匪片《冲锋陷阵》，在片中饰演观察力很强的香港区重案组帮办王启聪[17]。

第一位，被称为歌坛歌神的人便是张学友，他唱过很多的情歌，在流行乐坛当中登峰造极，而且他的声音是别人无法模仿来的，在音乐的技巧方面，运用的非常的自由，特别是一些难度非常高的地方，能够利用抒情的方式唱出来，所以他的唱功是非常了得的，能够更好地驾驭比较完美的流行音乐。因此很多人在听过张学友的唱功之后，都会认为是非常的完美，甚至无可挑剔。以上的这些男艺人当中，都是人们比较喜欢的，也是比较有实力的歌手，那么你喜欢哪一位呢。
张学友，1961年7月10日出生于香港，中国香港男歌手、演员，毕业于香港崇文英文书院。1984年，获首届香港十八区业余歌唱大赛冠军而出道。1985年，发行首张专辑《Smile》。1986年，出演首部电影《霹雳大喇叭》。1989-1990年，凭电影《旺角卡门》和《笑傲江湖》，先后获第8届香港电影金像奖最佳男配角奖和第27届台湾电影金马奖最佳男配角奖。1993年，凭专辑《吻别》，打破华语唱片在台湾销量纪录。1995年，获世界音乐大奖全球销量最高华人歌手奖。1997年，主演的音乐剧《雪狼湖》在香港连续演出42场。2001年，获第23届十大中文金曲金针奖。2002年，凭文艺片《男人四十》，获印度新德里电影节最佳男演员奖。2004年，发行首张个人全创作专辑《Life Is Like A Dream》。2007年，在香港星光大道留下手印。2010年12月30日至2011年12月29日，举办“张学友1/2世纪世界巡回演唱会”，打破12个月内巡演观众人数的吉尼斯世界纪录。2018年4月20日起，将在台北小巨蛋举办6场“学友·经典世界巡回演唱会–2018台北站”。
1984年，凭借歌曲《大地恩情》获得首届香港十八区业余歌唱大赛冠军；同年，与宝丽金唱片公司签约，从而正式进入歌坛。1985年4月，发行个人首张粤语专辑《Smile》，该专辑在香港地区的销量达到20万张；12月，发行粤语专辑《遥远的她AMOUR》；专辑主打歌《遥远的她》获得十大劲歌金曲奖，另外一首歌曲《月半弯》获得第9届十大中文金曲奖；同年，获得第8届十大中文金曲最有前途新人奖；此外，他还与吕方在香港红馆共同举办了“双星演唱会”。
1986年5月，发行个人首张国语专辑《情无四归》；10月，发行粤语专辑《相爱》。1987年8月1日至8月6日，张学友在香港红馆举办一连6场的演唱会，这也是他首度举办个人演唱会；6月，发行粤语专辑《Jacky》；专辑中的歌曲《太阳星辰》获得十大劲歌金曲奖以及第10届十大中文金曲奖。
1988年1月，发行国语专辑《意乱情迷》；3月，发行的粤语专辑《昨夜梦魂中》在香港的销量只有几千张；而在当年香港的几大音乐颁奖礼上，张学友亦一无所获；于是，他开始出现在兰桂坊的酒吧，并且染上了酗酒的习惯。
1989年，在发行了专辑《给我亲爱的》后，他开始重新振作，并重返香港乐坛一线歌手的行列；12月，发行粤语专辑《只愿一生爱一人》，并凭借该专辑在香港乐坛获得关注；其中同名主打歌《只愿一生爱一人》获得十大劲歌金曲，而专辑中的另外一首歌曲《夕阳醉了》则获得十大劲歌金曲奖以及第13届十大中文金曲奖。1989年至1990年间，谭咏麟和张国荣先后退出香港音乐颁奖礼，张学友抓住机会成为宝丽金唱片公司的主打歌手之一。
1991年，在香港、广州、上海、北京等城市举行巡回演唱会；同年发行两张专辑《情不禁》和《一颗不变心》，其中收录于《情不禁》中的《每天爱你多一些》在推出后受到听众的欢迎，获得商业电台“叱咤殿堂至尊歌奖”、“金曲廿载十大最爱歌曲奖”，香港电台“世纪十大中文金曲奖”等奖项。
1992年，发行的粤语专辑《真情流露》在香港地区销量45万张；该专辑有9首歌曲登上香港音乐流行榜；《分手总要在雨天》获得十大劲歌金曲金奖，《相思风雨中》获得“最受欢迎男女合唱曲奖”，《暗恋你》获得IFPI国际歌曲大奖，张学友凭借该专辑获得香港艺术家年奖流行音乐男歌手奖。
额 本文暂时没人评论 来添加一个吧
发表评论