电影《堡垒》制片人为刘宁，韩可一担任编剧、导演，演员有郭晓冬、薛皓文、易恒、王佳宇等。该片预计于2021年12月上映。
电影《堡垒》以“韶山五杰”的故事为背景，讲述了韶山特别支部的第一批党员为践行革命理想和信仰与敌人展开殊死斗争的故事。影片采取类型化的电影创作，融入谍战和悬疑元素，可看性十足。
相信你是一位男士，更喜欢热血男儿本色出演的作品，倾情推荐这部史泰龙饰演的《第一滴血》分别有1、2、3、4部剧。
电影《第一滴血1》上映时间是1982年，影片以从越南战争撤兵回美国的唯一幸存的特种兵兰博为主角揭示越南战役的残酷。当时的美国因为结束了在越南进行的长达12年的侵略战争，远距离的军事设备人力物力的投资都使美国经济受到重创，军队受到惨痛代价。
1981年的美国总统里根遇刺，国内局势动荡不安，被苏联的霸权压制下，美国军事经济都受到不同程度的制约。社会气氛比较沉重，所以影片给人的感觉比较混乱。
一个本该受到嘉奖的战争牺牲品，回国后被释意侮辱与践踏，忍无可忍的兰博爆发了心中的不满，炸毁加油站，烧掉民居和超市，杀死警察等，一切粗暴的行为都是被逼无奈。影片战斗力绝对火爆，超燃的大片。
电影《第一滴血3》，讲述的是兰博为了解救昔日战友身入阿富汗腹地，与占领阿富汗的苏军展开殊死搏斗。这部影片拍摄于1988年，当时苏联刚刚从阿富汗撤军，结束了长达9年的侵略战争，阿富汗民不聊生，100万人在这场战争中死亡，13万人被监禁。苏联也付出了战争代价。
这也侧面反映了70年代苏联的军事扩张战略，除了美国，祸及到阿富汗等国。也反映了苏联一直处于半个世纪的冷战期，到处争夺殖民地遍地狼籍的历史记录。
影片《第一滴血2》拍摄1985年，在当时的战争背景下讲述了兰博出发越南营救战俘时却发现自己被军队出卖并被抛弃，他凭借自己的求生技能和毅力逃出生天。这也是一部绝地求生之路，非常的刺激和惊险。拍摄背景也让影片有一种阴郁和沉重的气氛。也暗示了战争中的军队命令，被训练的特种部队只能无条件服从安排的征战士兵只是战争的牺牲品。没有自由更没有自己的思想和灵魂。整部影片比较压抑。
而另外一步《第一滴血4》是2008年上映，年代久远，这时的兰博已经成长成最具杀伤力的超级战士。这一次他再次深入敌人腹地解救人道主义援助者。这象征着一次国际救援。影片的爆发力和战斗力更胜一筹，热血英雄的深造更是激情四荡。
喜欢看英雄的网友不妨看看这4部影片，影片中的决杀场面也是非常悲壮。尽显男儿本色。
说起日本，不得不说的就是他的动画，尤其是从大热的《你的名字》可见其创造力之厉。
盘点21世纪最佳20部日本动画在日本动漫中，孩子往往是主要元素，但这些动漫影片并不局限于年轻观众，而是展现着整个日本社会的潜意识。二战时全民执迷于军国主义，相信日本的军事力量在“神风”的护卫下所向无敌，而这信仰最终在原子弹和投降书的威力下，轰然倒塌。 经历过二战的电影人，在电影中反映二十世纪的日本时会不可避免地去反思，大规模杀伤性武器对人性的摧残，战败后的信仰崩塌、失去自我；同时，随着日本在高新技术领域的飞速崛起，日本人也产生了对于西方文明的怀疑。20. 《给桃子的信》（2011）
失去父亲、城乡生活的落差、还有时不时跳出来的民间小妖怪，都足以让年少的桃子烦恼。而这些面目可怕的小鬼们却十分友好，在少女桃子身边，陪伴她走过了伤感往事。这部电影节奏舒缓，画面动人，我们从主人公桃子的视角，看到了母女、夫妻的感情牵挂，跟着桃子一起成长。虽然这一部不像《千与千寻》那样富有奇幻的冒险经历，但其中的幽默和人性娓娓道来，绝对称得上是一部优秀作品。本片获得了东京动画大奖，并得到了动画安妮奖、日本电影学院奖、亚太电影奖等多项题名。
19. 《虞美人盛开的山坡》（2011）
本片讲述了60年代日本一座海滨小镇的故事，日本在二战后迅速复苏、工业崛起，小镇年轻人在时代变迁与中成长，并极力维护着陪伴自己长大、面临拆除的学生会馆（当然也收获了爱情）。该片是宫崎骏的长子宫崎吾朗的第二部电影作品，手法成熟了许多。吾朗更偏爱反应现实的社会题材，加上唯美怀旧的画风，为我们呈现了那个时代的纯洁友情、爱情、青春，以及整个英姿勃发的日本社会。
18. 《猫的报恩》（2002）
也许我们每个人都有着一个喵星人的梦，每天睡到自然醒，有丰盛可口的食物出现在自己眼前，和优雅帅气的猫男爵翩翩起舞…也许很多人都像片中的女主小春一样，迷迷糊糊、拖延症、爱幻想、身无远虑也没有近忧，所以觉得当一个猫王妃似乎也挺好——然而我们究竟是谁，我们想要什么样的生活，却真正值得我们探索。片中致敬了多位吉卜力工作室的老导演，比如“猫男爵”和“肥猫”来自于近藤喜文导演的《侧耳倾听》。
17. 《哈尔的移动城堡》（2004）
一个被诅咒的少女的奇遇记。虽然《哈尔的移动城堡》算不上是宫崎骏最优秀的作品，但光是移动城堡的奇妙构思，就足以成为影史经典了。结合了人体器官和蒸汽朋克元素的城堡，展现了自然与技术世界的和谐，也成了主人公苏菲在两方交战中间的避难所。宫崎骏利用本片展示了他深刻的战争反思，军事力量、轰炸、媒体对战争报喜不报忧等，无不显示了那个洗脑的时代，而在经历了那个年代的宫崎骏眼中，无论处在在战争的哪一方，百姓和士兵都是受害者。
16. 《短暂和平》（2013）
《短暂和平》是4个独立短片的合集。第一个故事《九十九》讲了匠人在庙中遇到破旧物品化成的小妖的故事；《火要镇》讲述了江户时代的年轻女子为了爱情燃起大火的故事；《Gambo》讲了白熊帮助小女孩打败赤鬼的故事；最后的《别了武器》中，人类在未来世界用精良的武器毁灭了自己。这四个故事看似分离，却都用隐喻的方式讲述了人类在不同时期与自然、与自己的创造物之间的关系。四个短片画风各异，充分把日本的宗教和传统艺术融入其中，极力展示着几位当代伟大动画导演的才能，我们也希望未来能够看到这些导演的动画长片作品。
15. 《穿越时空的少女》（2006）
活泼开朗的少女真琴意外获得了穿越时空的能力，她兴奋地用这种能力处理着和朋友家人的日常关系，直到有一天她发现这种机会不多了…年少时简单的生活和感情、可以恣意挥霍的青春，其实都是失去了就回不来的。这部电影不仅轻松幽默地为我们讲述了青春的美好，另一方面也展示了现代日本简单纯粹的生活。有些观众会认为片中的穿越情节让故事难以理解，但这部电影的目的从来不是科学理论，我们只需要静静地欣赏里面的青春、友谊和快乐就好。
14. 《借东西的小人阿莉埃蒂》（2010）
羸弱的少年翔去乡下休养，在丛林中遇到了只有10厘米高的“借东西一族”少女。阿莉埃蒂是典型的宫崎骏式女主角，善良、勇敢、又有着反抗传统的精神，她让翔看到了自己。吉卜力工作室的动画之所以老少皆宜、雅俗共赏，是因为这些电影不会制造一个罪大恶极的“反派”，而是每一个人（怪）在他所处的环境、群体中，都展现着自己独特的美德与阴暗面。从阿莉埃蒂一家的视角看来，即便是善意的人类，也是危险的巨人，而翔与阿莉埃蒂最终不得不分离，也让我们想到自己生活中，那些终有一别的人们。
13. 《蒸汽男孩》（2004）
本片背景设定在维多利亚时代的英国，本应造福人类的蒸汽新发明，却成了黑暗力量追逐的目标。大友克洋在1988年的《阿基拉》后一战成名，把视觉科幻动画玩出了新高度，而在十多年后，他的《蒸汽男孩》却一反“未来”的传统，瞄准了人类刚刚进入机械化生产的年代。该片还没上映就成了人们关注的焦点——影片预算超过了20亿日元，制作周期也一再延长。在该片上映后获得了铺天盖地的好评，其背后是超过18万张手绘图以及400多张电脑合成图像，其精良的制作堪称蒸汽朋克动画的典范。
12. 《云的彼端，约定的地方》（2004）
本片的设定是：二战后日本分裂成两部分，分别由美苏控制，北日本被并入了苏联（谜之耳熟？），这状态一直持续到了现代。日本南部长大的两位少年和一位少女，相约长大了要造飞机去参观北部的那座神秘的高耸入云的塔。世事无常，三个孩子在各自的人生路上渐行渐远，长大后知道了这座塔是一座高能平行宇宙置换塔，是北部的终极武器，而女主南部少女的梦左右着塔，这时日本的南北战争一触即发…
这座塔就像是日本战败的阴影，多年来仍然萦绕在老一辈日本人的心头，而摆脱这种阴影的希望，被寄托在年轻人的身上。
11. 《星际牛仔：天国之门》（2001）
2071年人类已殖民太阳系，一个突发事件却引发了不明来源的生化污染，政府发布高额赏金，一群各怀目的的人走上了反恐之路…
本片由同名热播番剧改编而来，集合了令人眼花缭乱的宇宙战斗和近身肉搏场面，也包含了原剧中几乎所有热门电影元素：美国西部片的侠盗枪战、黑帮片的阴谋追杀、以及必不可少的科幻情节。即使你从没看过《星际牛仔》动画片，这部电影也完全称得上一部优秀的科幻电影。
10. 《秒速5厘米》（2007）
如果樱花以5厘米的秒速掉落，那么两颗心要多久才能靠近？
动画片的优势在于能够充分展现奇幻与异想，但《秒速5厘米》却近乎残酷地让我们接受现实。片中男女主两情相悦却相互分离，动画成了烘托这伤感、无常的感情氛围的形式，娇弱的樱花表达着他们脆弱的感情。电影关注的不是人们为了改变自身状况所做的努力，而是无情冲淡一切的时间。影片有点德勒兹式的“反自我”客观表达之意，为片中两人的三次分离提供了3种发展，却始终没有提出解决方案，也许答案在每个观众的心中吧。
9. 《千年女优》（2001）
今敏指导的伪纪录片，讲述传奇女星在历史沉浮中的爱恨情仇。与今敏的其他动画作品相比（比如同样进入本榜单的《红辣椒》），这一部没有潜意识下压抑的暴动场面，主人公藤原千代子从少女时代一直到老年，从未停止对爱人的寻找，而这一过程被放在整个日本历史、以及日本电影史的大环境中，让我们切身感受着生逢乱世的身不由己。
电影的第三个层面，便是负责拍摄纪录片的摄影师井田恭二这个角色，让我们联想到今敏的另一部作品《未麻的部屋》，其中旁观者、记录者逐渐成为关键人物——但《千年女优》的女主角比今敏其他作品里的女性更加积极正面，一把钥匙最后打开了她的心灵以及整个电影行业的春天。
8. 《东京教父》（2003）
一个“捡破烂的”、一个“伪娘”、还有一个流浪少女，无家可归的三人在东京的圣诞夜里捡到一个弃婴，于是走上了为弃婴找家的旅程。提到今敏，人们很少会想倒美好的童话片，但这一部确实一部彻头彻尾的童话故事，给动画爱好者们强行灌下了一碗圣诞鸡汤。故事发生的背景城市被设定成一个冷眼旁观、毫无人性的地方，而一系列的巧合又让这三人相遇。今敏在电影中最令人称道的特色就是他对奇幻的把握，他总会刚好在现实的纠结中加入一点点奇幻，让我们信服这些故事的同时，又对人性的点点光辉充满希望。
7. 《狼的孩子雨和雪》（2012）
女大学生花与狼人相恋产下一对子女，丈夫意外离世后，花坚强地撑起了抚养孩子的重担。细田守的这部动画虽然看似琼瑶，但仔细想想，其实女主的处境比起简单的人类社会有着更多一层的孤独：独自抚养两个完全无法控制兽性的孩子，无法将自己孩子的身份、甚至自己深爱的丈夫的身份暴露给他人，一切的苦楚只能自己承担。花选择了放弃自己的生活，独自养大两个孩子，而花的努力让母子三人生活得有滋有味，充满幸福，这一点也尤其令人感动。作为一部温暖的家庭片，这部动画也让我们深深反思我们与父母、子女的关系。
6. 《起风了》（2013）
平凡的日本少年堀越二郎（庵野秀明 配音）迷恋游弋长空的飞机，在动荡的20世纪上半期成为了优秀的飞机设计师，而梦想中的卓越飞机同时是杀人武器，他追逐的梦想让他远离心爱之人...
动荡的年代，矛盾的青春，引出了战争的伦理问题：战争的责任要归于制造杀人机器的工程师，还是那些把工程师的梦想转为杀人噩梦的人们？宫崎骏的这部历史题材动画片毫无奇幻，却让我们去思考个人的创作热情、爱、和与之交织在一起的日本黑暗历史。本片根据零式战斗机设计师堀越二郎的人生事迹改编。
5. 《红辣椒》（2006）
女神经医学家发明的造梦仪器被不明人士盗窃，研究所人员发疯，世界即将大乱，女主的梦境化身“红辣椒”再次出动，这次拯救的将是全人类。今敏的这部电影表现了潜意识下的梦境所包含的危险力量，同样的主题在1997年的《未麻的部屋》也有所涉及，而在《红辣椒》里，这种力量上升到了动作行为，波及到了整个现实世界。而今敏在这个关于梦的电影里是要表达什么呢？现实中中性打扮、一脸性冷淡表情的千叶墩子博士，到了梦里就化身为活泼热情、美丽性感的“红辣椒”，这反应了弗洛伊德关于性别认同的矛盾，而在梦中穿插的《人猿泰山》《罗马假日》《未麻的部屋》以及黑泽明电影的桥段，也暗示了电影产业如今成为了人们梦中虚幻困苦的来源。
4. 《恶童》（2006）
人口密集、工业发达、与时代脱节的宝町市养育了白与黑两个“恶童”，他们无法无天地在城市里自由穿行，直到一家大公司要来“改造”这座城市…本片导演迈克尔·艾里亚斯是常年在日本工作美国人，也许这一点会让本片与本榜单的所有作品都有某种不同——当然最明显的，便是它细节考究的精良画风，以及不太像“日漫”的人物形象。电影里的人物摒弃了一贯的“巨眼”风格，一方面借鉴了迪士尼的画风，另一方面也更贴近真正的日本人长相。在制作考究的场景中，我们看到了白与黑眼中的幻想与现实，这让我们能够从他们的视角，看待这个世界。
3. 《攻壳机动队2：无罪》（2004）
多起机器人偶杀人并自杀案，当事人家属并不公诉，死者中有重要人物…这一系列的蹊跷，似乎都指向背后的阴谋…
这一部中，人脑中残存的意识和存储物质不仅能够上传到机器中，更能够无限复制，这样人类和机器人之间的界限变得愈发模糊，而机器人的自杀，比其出于虚伪目的制造它们的人类，也更富有人性。继1995年的《攻壳机动队》开创了手绘动画与CGI结合的动画革命以来，这一部续集更是将这种技术带来的高清画质推向了极致。而陪伴半机械主角的那只矮脚腊肠犬脸上的“天然悲伤”，实际上正是“复制”了导演自己的狗。
2. 《大都会》（ 2001）
1949年，手冢治虫创造了一部与弗里兹·朗的《大都会》（1927）同样意义深远的作品，在他的漫画中诞生了一个人形机器人——米奇。这个机器人象征着在现代战争毁灭性的力量面前人性的失败，这也成了大多数蒸汽朋克动漫的特征。2001版《大都会》将米奇变成了女性机器人蒂玛，而她也在影片中成了人类男孩儿健一的倾心对象。1927年的电影和手冢治虫的漫画，都聚焦在两个不同的社会阶层间的摩擦上；而在铃太郎的这部动漫电影《大都会》则把主要矛盾设定为人类和机器人的对立，从反乌托邦式的“罗密欧与朱丽叶”，最终演变成了机器人带来的世界末日。相较于之前的版本，它对人与科技有了更深远的思考。
1. 《千与千寻》（2001）
《千与千寻》是一个关于成长的故事，一个关于神与女英雄的魔幻传奇，一则反映现代世界轻视过去的寓言，更是一部令人目眩神迷的动画电影。它获得了2003年奥斯卡最佳动画长片奖，而具体是什么让宫崎骏的动画能席卷西方世界呢？
宫崎骏的故事通常都是围绕自然及生活展开，其中的人类侵犯了拥有远古力量的众神，从此产生了冲突。片中的千寻与《风之谷》里的娜乌西卡和《魔法公主》相似，而与后两部影片着重于描绘自然母亲不同，千寻进入的世界更像是一个建立在传统之上的旧社会，在追求科技与效率的现代社会高歌猛进下，这个世界即将沉入人们遗忘的角落。
千寻努力拯救父母的形象，也正是一个小女孩在旧家庭模式崩裂的现代社会中挣扎成长的写照。而《千与千寻》的特别之处正在于，它喧嚣的21世纪中去回顾一个神的旧世界，当然还要加上宫崎骏那演绎奇幻的魔法，使这部电影成为留名影史的经典之作。
《你的名字》大放异彩故事发生的地点是在每千年回归一次的彗星造访过一个月之后，日本某个深山的乡下小镇。在这里女高中生三叶每天都过着忧郁的生活，而她烦恼的不光有担任镇长的父亲所举行的选举运动，还有家传神社的古老习俗。在这个小小的城镇，周围都只是些爱瞎操心的老人。为此三叶对于大都市充满了憧憬，甚至幻想着“下辈子让我生做一个东京帅哥吧！”忽然有一天自己做了个变成男孩子的梦，在陌生的房间，面对陌生的朋友，以及东京的街道。虽然感到困惑，但少女对于能来到朝思暮想的东京还是充满喜悦。
与此同时，生活在东京的男高中生立花泷也做了个奇怪的梦，他在一个从未去过的深山小镇中，变成了女高中生。少男少女就这样在梦中邂逅了彼此，并带着“不论你在世界何方我一定会去见你”的信念去寻找彼此。
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拿着一本《孤独星球》的意大利旅行书的Liz，告别自己熟悉的生活圈，一个人开始了探寻自我的旅居生活。
第一站，意大利。在罗马，Liz在买咖啡的时间，结识了同样在意大利旅居的新朋友，找到了学习意大利语的方式，品尝当地最好的Pizza，跟朋友们一起随性洒脱地用意大利方式表达感情。在这里，她真正地放开了自我，让自己的味蕾跟身体与各种美好充分融合。她是享受的。
第二站，印度。在意大利的松弛和安逸，Liz的体重直接长了23磅。来到印度，满眼呈现的杂乱无章的街道和街头随处可见家畜，Liz的心理在不断接收着各种冲击。接下来在一所略显破旧的庙宇中禅修冥想，学习放空自己杂乱的思想；从一开始的无法接受，到最后的欣然接受，以及可以自控入定的状态。新一批的国际学员到来，她可以做主人来接待他们并传授自己在这里的经验和所学。慢慢地，她变得更加从容。参加当地年轻女孩的婚礼，回忆起自己的婚礼，感慨人生的奇妙。新娘对于未来生活的忧虑，Liz跟她认真的交谈，教她认真看待，勇敢面对，听从自己的内心。在这一段落里，她越来越平和。
第三站，巴厘岛。几年前的一次采访任务，Liz在当地大师的手上得到了一张开运纸。这一次，她奔着大师的修行而来。从不认得到熟悉，大师为Liz开释了一些她的疑惑。接下来结识了当地女医师母女，了解到当地的婚姻制度对女性的不公，还有急需要建一栋属于自己的房子的难处。没有房子，她们就会被赶走。Liz把自己的经历以及这里的故事通过电邮告知了人在纽约的朋友们，大家一起众筹帮女医师造好了房子。海滩party上热情的美国小伙子，在她面前脱光邀请她一起享受午夜裸游的自在，Liz大笑。当下那一刻，她是开心自在的。但是她还是笑着跑开了。
后面机缘巧合认识了第三位男主（第2位也在纽约，詹姆斯·弗兰科饰演，是婚后结识的舞台剧演员，下图的帅哥），初时相恋，到求婚时的退却；然后找到自信，最终可以再次敞开心怀，迎接仿似注定的命中真爱。
哈维尔·巴登饰演的巴西男主的第一次婚姻也是经历了磨难，使得他很长一段时间不敢再次投入感情。他是一个非常重感情的人，一旦投入，非常认真负责；也是这一点，让Liz不敢马上接受他的求婚。到这一层，女主找到了自己一个平静的自我和一段真挚的爱情。
可能有人会觉得女主矫情，放着好好的生活为什么要这么折腾。如果你也是这么想的，不防找到这部片子，或者这本原著，细细研读。人的一生要怎么活，取决于你自己，所以我们要从心出发。
探索宇宙的电影，其实有很多，我挑选了几部我认为比较好的给你吧，如果你有一个爱国情怀的心，我推荐我们的国产电影《流浪地球》，如果只是喜欢关于宇宙的电影有《极乐空间》，关于《流浪地球》我相信你应该看过了。但是我为什么还要给你推荐呢？
《流浪地球》这部科幻电影主要讲述了：大阳老化，体积极速变大，要把整个太阳系吞掉。地球上的所有人用尽全部资源打造了十万座行星发动机和领航员号空间站，由空间站带路。结果事情并没有成功，中途还遇到了木星引力，许多行星发动机停转。而人类利用https://www.zuowen8.com/反推波使地球开启了去新家园的路程，中途有的人为了拯救地球因此而牺牲。
《流浪地球》这部电影牺牲的人让我明白了:牺牲自己，拯救更大的生命才能成为英雄。
作文https://www.zuowen8.c
首先我认为在不同的时候看这部电影会有不一样的认知，因为《流浪地球》作为国产的真正科幻大片，我相信当时看他的人是怀着不一样的心情看此片的，
有的可能只是为了看电影而看电影，又或者说只是支持国产电影而看电影，没有理性的真正解读这部电影的内涵，当我们现在静下心来认真的去欣赏这部电影，你会发现他的不同之处。
《极乐空间》
本片由马特蒙达主演的电影，俗(sú)话说人往高处走，水往低处流，这句话最能概括这部电影，
这部影片讲述了，未来的地球人口太多，地球生态遭到破坏，没法承受那么多少人，而人类分为两类人，上等人和下等人，用我们现在的话说，就是有钱人和没钱人，而有钱人就是生活在极乐空间，远离地球，极乐空间的生态很好，地球上该有的都有，
而穷人太多，但是他们也想活命生存，而只有一条路，那就是上到极乐空间，
我发现这部电影有一些情节是跟流浪地球相似的，相似之处，两者都讲述地球无法生存，不同之处是他们一个，将地球移动到别处，一个是远离地球。
《普罗米修斯》
影片很直接的讲述了人们发现人类的起源，乘坐普罗米修斯前往宇宙，可来到这里他们的噩梦才刚刚开始，
这部电影是源用异形的故事情节开始的，我不知道普罗米修斯是什么船，开了两年的时间来到了地球之外的宇宙，还有原料，核动力吗？也没有那么耐耗啊？
总之这三部电影都有他们的看点，我是比较喜欢看，喜欢的推荐给大家，谢谢！
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