阿黛尔的生活解析（阿黛尔的生活!）

本文目录一览：

• 1、阿黛尔的生活详细影评

• 2、《阿黛尔的生活》这部剧有何深层含义？为什么会有那么高的评价？

• 3、《阿黛尔的生活》有何深层含义?为什么会有那么高的评价?

• 4、《阿黛尔的生活》讲的是什么？

• 5、《阿黛尔的生活》影评

• 6、阿黛尔的生活结局什么意思

阿黛尔的生活详细影评

《阿黛尔的生活》讲述了阿黛尔和艾玛两个女孩的爱情故事。阿黛尔在一个非常保守和正常的家庭长大。她也是一名未来的教师，可以有一份稳定的工作。她在爱情的种子里遇到了艾玛。

艾玛，一位从事艺术的画家，对艺术有自己的追求和想法。她已经出柜多年了，很清楚自己想找什么样的伴侣。这两个人，从相遇开始，不同的世界观、不同的追求和生活环境就注定了两个人的悲剧。

这部电影的精致是平静的叙事手段，完美地表达了两个人从最初的激情爱，阿黛尔的无畏，后来，随着情节的推进，两个人的生活轨迹越来越不同，阿黛尔不再融入艾玛的精神世界。

在爱的日益消磨，两个人的共同话题，只是停留在食物、衣服、住房和交通，不再深入。如此平静，但一步一步地引人入胜，不断地引导我们的情绪沉浸在其中。

哲学故事穿插在电影中，它的悲剧与整部电影相互反映。再加上电影中街头艺术家表演的手盘，悲伤、荒凉、直接击中人们的声音，中间插入一个“i follow river”，将整部电影的气氛渲染到极致。

最令人惊叹的是，我们真的可以从这部电影中看到我们现实生活的缩影，这与我们是否是同性无关。相反，一开始，爱的产生一定是因为彼此的一些特点，一些特点吸引了我们。

我们相爱了。没有狗血的闹剧是一种普通的爱。当我们兴奋的爱逐渐消失时，各种各样的问题会逐渐出现，三种观点，沟通，愿意做一些改变，相互理解，这些穿插在我们生活中无数的小问题，慢慢积累，但让我们最终分道扬镳。

《阿黛尔的生活》这部剧有何深层含义？为什么会有那么高的评价？

《阿黛尔的生活》这部剧有何深层含义？

说起这部剧，有人曾表示看不懂。其实，它说的是情感。

说起来，爱情不过几年光景，在人生最美的青春期盛放，每每回忆，就有种难忍的脆弱，仿佛此时那恍如隔世的故事中的路人甲，轻轻触碰，都会刹那间击碎一切，内心的伤痛和惋惜倾泻而出，叹息这回不去的青春年少。

主人公阿黛尔，是个漂亮的女高中生。班里最帅的男生喜欢她，可她有点犹豫，她尚不知道自己的需求。所有的朋友都觉得这个男孩不错，她的春梦也引诱她开启自己的情欲大门，她尝试着和男孩亲密，却无法全心投入，直到她遇到学美术的蓝头发和蓝眼睛的Emma。

Emma是一个内心懂得克制的人，她问了阿黛尔的学校名字，然后离开。阿黛尔不管同学的呼喊而随Emma离开了学校，她带她来到了一条小径，Emma为阿黛尔画了一幅肖像画。

学校的朋友们开始抨击阿黛尔，她全力否认，甚至动手打人，她害怕如他们所说，她爱上一个女孩。 但很快，她发现这是真的，她爱上了Emma。在夏日洒满阳光的草坪上，她们晒着太阳，头靠得很近，阿黛尔的眼神无法离开Emma薄薄的嘴唇，于是，她们亲吻了。

几年后，阿黛尔是一位幼儿园老师，Emma的事业也蒸蒸日上，她的绘画得到更多赏识，更重要的是她们生活在一起。

阿黛尔充当妻子的角色，负责招待Emma的朋友们，她忙前忙后，却在音乐中找不到自己存在。阿黛尔看到Emma和一个孕妇在聊美术，那些专业的名词，丰富的表达，她们喜欢同样的画家，阿黛尔一下子觉得Emma的世界，离她好遥远。

聚会之后，阿黛尔刷完盘子来到床上，她用肢体抚摸Emma，希望缩小两人的精神距离，但被Emma拒绝。

阿黛尔的世界，就是Emma，Emma的世界里，还有更多，不仅仅是爱情。  阿黛尔很孤独，Emma也是。

Emma的画展，最后终于如愿举办，阿黛尔却独自站在人群外，回头恍惚看到Emma……

谁的青春不迷惘，处在其中，走不出来，正常不过。

只是走过了，也就走过了。

《阿黛尔的生活》有何深层含义?为什么会有那么高的评价?

《阿黛尔的生活》真正的意义，不在爱情，不在女同，更不在性，而是那条看不见却隐隐存在的阶层鸿沟。影片中有真实且熟悉的校园生活，三个小时的影像记录中，最忠实的，就在于看似漫不经心的对话。导演暗下省略语：爱好阅读的普通女孩，与受艺术熏陶的拉拉之间，其实隔着一百个萨冈。

《阿黛尔的生活》之所以能问鼎金棕榈，入围各家年度Top10，除了女孩爱情历险的内心经历，更是爱过之后的外部残酷。与男人和吃醋无关，这些表面上的温暖和迷恋，只不过是阳光下另一个美好的谎言罢了。

《阿黛尔的生活》的内容解读：

《阿黛尔的生活》从内容上来说，这个故事有着非常深刻而复杂的社会背景。除了北非移民在法国的生存状态表达，该片还涉及当下法国同性婚姻合法化运动，以及青春少女的叛逆，爱情和成长的主题。其内涵足以让影评人得出各种解读。

除此之外，该片在影像表达方面也有很多值得称道的地方，尤其是该片的摄影，异常细腻生动。全片一半以上都是两位主角的特写，还有大段大段的超长镜头。好在两位女孩长得并不难看，否则很难想像一张脸那么长时间充斥在镜头前。

以上内容参考：

百度百科-《阿黛尔的生活》

《阿黛尔的生活》讲的是什么？

《阿黛尔的生活》主要内容：高中学文学的少女阿黛尔（阿黛尔·艾克阿切波洛斯饰）希望毕业后做一名幼师，她爱写东西也爱给小朋友讲故事。15岁的她在一个夜晚邂逅了蓝头发的女画家艾玛（蕾雅·赛杜饰）。两个姑娘情不自禁的靠近、相恋，走进彼此的生活。

他们在青春的阳光里彼此探索自己的身体，面对深不可测的欲望，确认自己的存在，生活与他们而言只有本能和直觉。这对春天般的姑娘像所有的爱人一样活在爱情时光的天堂里也不可避免地经历背叛和离别。

《阿黛尔的生活》的深度：

《阿黛尔的生活》真正的意义，不在爱情，不在女同，更不在性，而是那条看不见却隐隐存在的阶层鸿沟。影片中有真实且熟悉的校园生活，三个小时的影像记录中，最忠实的，就在于看似漫不经心的对话。导演暗下省略语：爱好阅读的普通女孩，与受艺术熏陶的拉拉之间，其实隔着一百个萨冈。

《阿黛尔的生活》影评

诗人的诗歌，是为了说所有这些还有成千上万其他东西，没必要懂。

La vie d'Adèle

我喜欢阿黛尔的故事这部电影。她还有其他的名字。Blue is the Warmest Color。火热蓝色。要我说，这三个名字都很妙。

首先，直白如阿黛尔的故事，把女主角的名字往标题上一摆，大大方方说这部电影就是她的故事了，直截了当就像电影本身一样，特别生活化，没有什么刻意处理的痕迹。

Blue is the Warmest Color，这是漫画原名，故事本身很粗糙，电影第二部分几乎是全新增添。但作者创造出的艾玛的极具魅力的人设，极大地为电影增色。同时blue在英文里还有色情这一层意思，也是切题。

火热蓝色，这是三个名字中我最喜欢的，是当时戛纳电影节在映时的中文初译名。蓝色的头发丝融化在太阳金色灼眼的光芒里，太迷人了。

所以说这部电影的命名方法很有趣，通用名称里用了主角阿黛尔的名字，其他译名又突出了艾玛代表的蓝色，似乎暗示着这个两个角色对于这部电影的贡献是不可分割的，这两个角色和电影本身有着很强的抓合力。同样的取名法出现在了韩国电影《小姐》身上，其英文译名是The Handmaiden，两位女主角的结构对电影的推进产生了巨大的影响，可以说是异曲同工之妙。

说到主角，两位年轻的演员都呈现了独一无二的表演，太精彩了，让人跟着她们一起落泪。阿黛尔作为一个新人，在大银幕上初露头角，导演为了让她在戏里感同深受，把她自己的名字设定为女主角的名字，现在看来这个决定真是太正确了。阿黛尔写实化的表演，非常能激起观众的共鸣。那场在窗边抽烟的哭戏，相信很多人都印象深刻。只可惜她这么好的天赋却没能在这部电影之后好好展现，有点泯然众人了。

再说蕾雅，前段时间读到一篇她的采访，讲到她虽然并不介意出演一些表现露骨的角色，但她其实内心是一个害羞小女孩。蕾雅的魅力太独特了，回想艾玛出场的第三个镜头，仰起头攀着同伴过马路，捋了捋蓝头发，回头浅浅地勾了勾嘴角，桀骜的样子像极了凤凰河。

这部电影，三个小时的片长讲了阿黛尔被艾玛吸引、又无奈失去了她的故事。

阿黛尔始终没能真正地认同她的性取向，她有自己的骄傲和自尊，她爱艾玛，但在有些场合她害怕别人对她的眼光将她刺伤。她就是这样把自己困住，唱歌跳舞却心事重重。

在我写这篇文章的时候，我的好友正巧在朋友圈分享了《No Need》这首诗：

大象的鼻子是用来捡开心果的，没必要弯腰。

长颈鹿的脖子是用来看星星的，没必要飞翔。

变色龙的皮肤，绿色，蓝色，粉色，白色，是用来躲避动物的，没必要逃跑。

诗人的诗歌，是为了说所有这些还有成千上万其他东西的，没必要懂。

这首诗简直是点亮了我的思路，这些从幼儿园小朋友口中诉说出的哲理，非常温柔同时又非常锋利地戳破了阿黛尔的内心——“我有一个如此特别的灵魂，在那儿我自己都认不出我自己。”你需要认可你自己的角色，需要为自己的身份感到骄傲，只不过遗憾的是阿黛尔没有成为诗里的大象、长颈鹿或是变色龙，而艾玛抽象的情绪，她也不懂。这个遗憾非常写实化，阿黛尔是普通人，她在艾玛的艺术家朋友圈子里格格不入，对父母同事隐藏自己的性取向，生活让她感到迷茫，也让她做了错事。但我觉得，她只是不够勇敢，没有必要去责怪她。

我很喜欢的一幕——在阿黛尔与男人约会后回家被艾玛揭穿的时候，她极力辩解却艾玛反问到“那你现在为什么哭”，这个时候镜头里的阿黛尔苦恼、窘迫、委屈、自责的情绪全部翻上来，却唯独没有落泪。这里一直困惑着我，也一度让我对艾玛这般的艺术家的思维非常着迷，我想导演是为了通过这句台词交代出艾玛看世界的方式与阿黛尔远远不同。哭不是眼泪，不是突变的情绪，不是控制不住的颤抖，你的内心被击溃，你就哭了。

“我没哭”

“滚出我的.生活”

阿黛尔的生活获得了第66届戛纳电影节最高奖，导演柯西胥、女主蕾雅和阿黛尔都得到了他们的金棕榈。四年过去了，前段时间的新闻，柯西胥为了筹备新片不得不拍卖出售他的这尊金棕榈，不禁让人唏嘘，如此成就，仍然很难随心所欲地拍电影。不过我一直都抱有期待，说真实、讲故事的好电影，不会因为种种无奈的客观原因就消失。我们不是才看了海边的曼切斯特吗？

其实写本篇的时候列了长长的提纲，有许多我在意、喜爱的内容没能一一展开，比如阿黛尔很有特点的吃东西的镜头、梧桐树和长椅的前后呼应、艾玛的角色性格与她的选择之间的关系、大胆的大尺度画面，拍摄过程中严苛的柯西胥（这段时间因为韦恩斯坦的事情又再次被提起）、全篇中近景的运用对观影感受的影响、甚至还有很有意思的阿黛尔扎头发教程的讨论……一部电影能讲的东西太多了，生活更是。

法国老太太在观影后说——这不是拍给斯皮尔伯格的电影。这是一部体验电影，拍给普通人的，拍给生活本身的。朴素的中近景看得清演员脸上的雀斑、鲜少的配乐就像是在宣告生活本身就没有主旋律、不加修饰的对白直冲冲地就扑过来……这是一部非常生活的电影，我们看这样的电影，才叫看自己。

当我重新看这部电影的时候，很心痛。用咖啡馆里艾玛的台词结尾吧——我对你有无尽的温柔，永远。

阿黛尔的生活结局什么意思

《阿黛尔的生活》结局：

阿黛尔在艾玛的画展里清楚地看到她与艾玛女伴之间深刻的差距，她终于向现实妥协，挎好提包，转身推门，留下一个萧条而又单薄的蓝色背影。

这时她与艾玛依然同是蓝色，但这蓝却已经掺入了其他的东西，这片深蓝是无可挽回、孤独、忧郁而又绝望致命的爱，全剧终。阿呆走了，说明她明白，再也回不去了，虽然画廊里还有她的画，但她也只是坐上客罢了。

剧情简介

高中学文学的少女阿黛尔（阿黛尔·艾克阿切波洛斯饰）希望毕业后做一名幼师，她爱写东西也爱给小朋友讲故事。15岁的她在一个夜晚邂逅了蓝头发的女画家艾玛（蕾雅·赛杜饰）。

两个姑娘情不自禁的靠近、相恋，走进彼此的生活。他们在青春的阳光里彼此探索自己的身体，面对深不可测的欲望，确认自己的存在，生活与他们而言只有本能和直觉。这对春天般的姑娘像所有的爱人一样活在爱情时光的天堂里也不可避免地经历背叛和离别。