日常生活中基本文学常识,如何创作一本小说

日常生活中基本文学常识，如何创作一本小说？

你这个问题，在我们【橙瓜码字】的征文学堂和【橙瓜网文】公众号有人提到过，我现在把他的回答复制过来给你看：

法无定法。这是创作优秀小说惟一可以依靠的法则。

——约翰。鲁兹

长期以来，无数的写作课程、座谈小组和研讨班都推崇一种传统的技巧。初学写作的人往往十分重视那些被固定下来的经验之谈，其实这其中有许多是错误的。

写作是一项非常个性化的艰巨工作，因为在相当大程度上，它没有奥秘可言，也不是可以“教授”和可以“学习”的。正因为它是个性化的，所以人们在接受那些听上去很可靠的意见时是非常危险的。

当充满抱负的作者在参加了研讨班和阅读了有关参考书。文章之后，必须非常谨慎地选择那些写作方式和技巧，然后做一些尝试性的写作。专业作家深谙在学习写作过程中遇到的困难，所以他们大多愿意帮助初学者磨砺“写功”，同时也把他们自己的写作方法推销出去。但是这种真诚的帮助有时却适得其反，就像一个医生开错了一剂效力很强的药。我并不是说，拒绝接受常规的写作方法就是极为明智的。我的意思是，在接受一种写作方法之前，一定要先用挑剔的眼光将它审视一番。

在那些写作学习班中，第一条经验就是：写你所熟知的，不要写你一无所知的。但也不必害怕，积累你的经验和探索未知的领域。然而，事实是，没有任何人能完全了解某个领域，并把各个方面出色地组织起来写成小说。要选择那些能够抓住主题的实质内容，而不是令人费神的事实全部。抓住细节，抓住人物的情绪和性格。

例如，我最近得知，独立战争时期，在许多战斗中并没有使用步枪和火枪类的武器，而是使用匕首、战斧和棍棒器械在近距离搏杀。所谓的棍棒器械就是在一根长约6英尺的棍棒顶端装上矛尖和斧头型的武器。因为乔治。华盛顿不希望他的战地指挥官把精力都耗在颇为费时的安装弹药上，他希望他们更能注意战术与谋略。然而，这种棍棒式的武器很难符合读者的审美要求，所以当我在创作那一时期的小说时，故意忽略了这一事实。我还是为我的军官们配备上火枪，让历史学家去研究棍棒式武器吧。

所有优秀的小说都扎根于事实。这句话只说对了一部分。事实的重要性有多大，读者对事实的理解就有多深。但我们是在写小说，而不是写旅行见闻或指导手册。例如写一条大街，录人你笔下的不应是整条街的门牌号码，开车时应遵守的交通规则，而是你的人物走在这条街上的感觉。诸如，他踏在一块尖利的石头上，弄伤了后脚跟；或他被高低不平的路面绊了一下，险些摔了一跤；要么是他走在被太阳晒得发烫的马路上，感到自己快要熔化了。我以为这才是小说的真实性。从某种意义上说，小说的真实性就是能够让读者真切地感受到人物所感受的一切。

但试图通过堆砌大量的细节来创造真实的情景是错误的，你可能会使读者陡生疑虑，反倒画蛇添足了。当然，对众所周知的事实必须加以准确地描述，那么即使出现了一个刺眼的错误（如佛罗里达有了一座山，密尔沃基冒出了地铁），也不会破坏你所想要营造的一种情境。但是描述事实对营造情境并没有多大的帮助。

调动读者的情绪——这才是小说真正应该做的。如果你在其他方面有一些缺陷，但你做到了这一点，那你就成功了。小说不是关于事实的描述，甚至有时可以忽略、扭曲或润色，如马克。吐温对死亡不够成熟的描述。

在写作之前先列出一个提纲。这是另一条传统的经验之谈，但也有可能是错误的。绝大多数作家需要一张“地图”来指导他们写作的方向，使他们不至偏离主题。但是一个僵化的提纲往往会诞生出一篇僵化的、机械的文章。这样做虽给写作勾勒出了轮廓，却同时也套上了枷锁。我认为最好是尽可能地一气呵成，在你开始写作之前，不要关闭心灵的大门。我的办法是，在一个较为松散和自由的概要基础上写作，这样既把握住了大致方向，同时又为即兴发挥提供了空间。它也许是一段曲折情节的突然闪现；也许是原先某个小人物令人惊奇的卷人，使你还须多添笔墨；也许是一个引人人胜的次主题的深化；或许是一个出乎意料的浪漫故事的发生。我们不可能，也不应该在动笔之前就熟知一切。

在动笔之前就安排好故事的结局，我发现许多人在这样做。我听说有些作家在动笔时，对故事的结局没有一丁点儿概念。也许小说的思想在他们的心中已扎下了根。他们或开门见山地提出一个有趣的、稍显偏颇的观点，或以一个令人吃惊的意外起头，然后逐步推进，不仅脉络鲜明而且极具感染力，最后以意味深长的结局收尾。还有一些作家开头时略显脉络，结尾亦很简单、含糊，这仅是一个写作大纲。如果他们觉得这么做对他们正合适，那也无妨。

每一个作家都有自己独特的创作程序，有时作家自己也不完全明了。关于这一条，你必须亲自尝试。我想说的是，在一个故事开始时不要先设定结局，看看将会发生什么，这有助于你开阔思路，也有助于形成你自己的风格。

修改、修改、再修改，我就是这么做的。但我观察到，有的作家写得“长”，有的作家写得“短”，然后再作添加（不是填补）、删减或压缩。很不幸，我是属于写得“短”的那一类作家的，我对作品润色和修改得越多，效果越好。但一位很有名的科幻小说作家常对我说，他根本不修改。对此我一直表示怀疑，直到有一次我去他家，亲眼看见他坐在打字机前，一页又一页妙笔生花的文字从打字机的卷筒中“飞”出来。一气呵成！这就是关键。如果他遵循常规仔细地对其作品进行修改，他的小说没准根本就卖不动。一个作家一种创作方法，适合自己的才是最好的。

以你所了解的人物作为小说的原型，这一条可能会使你遇到大麻烦。你不仅要使读者容易记住人物的眼睛、头发的颜色和怪癖，还要让人物符合小说中故事的要求。

例如，你的姨妈米丽（你十分了解的一个人物）有可能确实和你小说中的姨妈米丽做了同样的事，但是对于从不知道米丽的读者而言，米丽姨妈则可能完全不符合他们的口味。“真实的”的人物可以通过多种方式与小说中的他或她相对应，他们的某种行为使你加深了对他或她的理解。但现实生活中的人或事，并不一定非出现在小说里。因为现实中的人并非那样理性，而小说中的人物却总是如此。有时，编辑们指出小说中的人物某一行为不合理，需要修改时，作家则认为，根本不需要做任何修改，因为小说中人物的原型就是那样做的，所以小说人物也应该如此。但这番话往往促使编辑毫不留情地进行大笔修改。

选准某位你所喜欢和欣赏的作家，然后模仿他或她的风格。我最近多次听到这样的意见，但我确信它仅对某些人管用。这条小策略是有关小说创意的，出版商是不会为模仿之作付大价钱的。跟在这条经验后面走，如同某个歌手或演员以模仿麦当娜为自己的演艺生涯。许多人可能都在这么做，但麦当娜只有一个，而且也只有她能得到合同。也许你可以长时间地、完全模仿某人的写作风格，但最终要形成你自己的风格。另一方面，长期模仿下去，你自己的风格可能会受到抑制。

研究杂志，看看他们发表什么样的小说。如果你打算一篇接着一篇地研读杂志里的文章，然后写出十分类似于那种故事的东西，那么你的故事很有可能会因缺乏新意而被退回。没有一个编辑愿意买一篇似曾相识的故事。所以雷同只会带来退稿。再次研究杂志，你会发现每一个故事都有它独特的视角。力度或者吸引人的地方，使它有别于其他的故事。这就是它们得以发表的原因。

一个更好的方法也许是找找什么样的小说不会发表。努力发现编辑的禁忌之处，避开它们，写你真正想写的东西。那么，它就会轻而易举地落人编辑们搜寻的视野之中，给人耳目一新的感觉。

例如一个以刊登神秘小说为主的杂志，很少会刊登关于疾病、蔑视老者、法律纠纷的题材。你也不会在它的书页中发现暴力或性爱图片，或者有关谋杀配偶的故事。这些禁忌大多是由于编辑的口味和市场因素所形成的。

对于刚刚踏上写作道路渴望得到指导的初学者来说，以上所述仅是一些常见的“座右铭”。其他还有诸如：“每天抽出一定的时间来写作”，‘在你把作品交给出版商之前，先让你的朋友过目，并相信他的判断“，”阅读一些情节安排得很’公式化‘的小说，以便清楚地了解它们是如何构筑的“等等。如此种种的经验之谈在作家笔会和写作班上泛滥成灾，所有的建议都不完全正确。

尽管作家们有许多共同之处，但要想找到完全一模一样的两位作家比找到两片相同的雪花还要难。有的作家喜欢安静，有的作家则喜欢一边听着收音机一边写作；有的作家愿意做独行侠，而有的作家则乐意在公司工作和拥有一个热闹的大家庭；有的作家要么嘴里叼着根雪茄或香烟，要么旁边摆着杯茶或咖啡，要么膝盖上蹲着一只猫，否则就无法工作；有的人喜欢手写，有的人喜欢打字机，而有的则喜欢用电脑。

尽管有了许多关于如何创作和畅销的既定规则，但是写作仍然是一项极具个性化的特殊工作，那其中的奥秘就像人的内耳弯弯曲曲。探索奥秘才是写作的动力。

与其用规则的条条框框将自己束缚，不如大胆地进行写作尝试。突破比墨守成规更有价值。

你觉得文学对生活有影响力吗？

文学对生活有影响力吗？答案是肯定的，记得中山大学教授谢有顺说过：文学不能让我们活得更好，但可以让我们活得更多。

我自己是一名中学语文老师，本科学的是汉语言文学，研究生读的是中国古代文学，我觉得文学对我的生活是潜移默化的，甚至可以说是重大的。

1.它是我的专业，现在也是我的安身立命之本。我在中学教语文，每天都会与文学打交道。

2.它是我的精神家园。我读的最多的书就是文学类，尤其喜欢读人物传记、小说等。这里可以推荐几本书：黄仁宇的《黄河青山》和《万历十五年》、胡晓明的《万川之月——中国山水诗的心灵境界》，谢有顺的《抱读为养》。

3.它让我有了更多的生命体验。比如读《黄金降落伞》，让我认识了女人的心计；读《古香异色》，让我知道了沈北山、曹元弼等人的掌故；读《幽巷谋杀案》，让我知道了阿加莎·克里斯蒂的魅力。

总结一下，文学对我生活的影响是很大的，它是我的专业，现在也是我的安身立命之本。它是我的精神家园。它让我有了更多的生命体验。

我是“每天读宋诗”，期待你的关注和批评。

对于一个初中学生的学习方面？

我是语文老师，对于初中学生的基础是否扎实的问题，我就从语文学科方面来回答，以帮助家长对照了解自己孩子的语文基础情况。

思维的东西不好判断，我就从一些外观上的表现，来帮助家长推测学生的语文基础是否扎实。

语文基础好的学生，一般都有如下一些外在特征：

1.书写规范、很少写错别字。

语文基础好的学生，写字不一定有书法味儿，但是笔画不含糊，清晰好辨认，整体不潦草不涂污，不频繁使用各种修改符号、更不用改正液。基础差的学生，常用字词错误率都高，笔画不清晰，整体潦草涂污多，频繁使用改正液。下面第一二三幅是基础好的标准，第四五六七幅是基础差的标准。

2.词汇丰富。

基础好的学生，造句、写作文时语言不干瘪，表情达意准确细腻，字数一般都会超过规定的字数。初中的现代文阅读题，一般都有三根横线。基础好的学生会写满，至少也会写两行半。基础差的学生，词汇少，表情达意可能正确，但不细腻、不丰富，字数一般都较少，作文口水白话流水账，阅读题写一行半行的了事。

4.语感强。

基础好的学生，阅读时，浏览一遍就知道大意，明白主题，清晰地知道自己哪些内容不理解，能明确提出疑问。基础差的学生，老师讲完了也不一定懂，但又提不出问题。

5.效率高。

相同的内容，基础好的学生背得快，听写得准确。一节课40分钟，基础好的学生能够写出600字以上的文章，而基础差的学生，写一两百字还写得很痛苦。考试的时候，基础好的学生一般都会留有10——30分钟的检查时间；而基础中等的可能刚好做完没有检查时间；基础差的学生一般试卷都做不完。

那么，语文基础差的学生怎样逆袭为基础好的学生？语文学科是一个厚积薄发的学科，而厚积又需要一个过程，只要孩子愿意进步、愿意吃苦，是完全可以逆袭成为语文基础好的优生的。

1.勤奋，笨鸟先飞，勤能补拙，这是永恒不变的法则。基础好的读三遍，就能够背诵的课文，那你读六遍读十遍可不可以？

2.多阅读。如果基础好的同学读的书，你觉得难度大一点，你可不可以选择难度低一点的书读？语文是最不受年级限制的，只要是健康的书籍，去读就好。

3.有意识地强迫自己记忆。比如说从课文里、从看的课外书里，随意的挑一些词语来听写和运用。

4.不断总结学习方法。比如说同是写植物的作文儿。不要在网上去查，而是亲自去观察。它有好高？叶子什么形状？开什么样的花、结什么样的果？你还要调动多种感官，你去摸一摸，你去闻一闻，能尝的尝一尝。必要时，还可用还用尺子量一量；去和其他熟悉的植物比一比等。加上你在做这些时候的心理感受，一起写下来，还怕作文不生动字数不足？

其他各科，根据学科特点，依样画葫芦地去总结和观察孩子的表现和学习情况，以判断他基础是否扎实，从而采取相应的措施。

你喜欢看哪些方面的内容？

今日头条的内容之广泛，可根据每个人的喜好，推荐个性化阅读，从而使信息和信息需要者之间的连接更专业化，高效化。

我阅读今日头条已有三年多的时间，每天都离不开今日头条，不论茶余饭后，早起睡前，一有空就关注头条。我关心的国家政策法规，时事新闻，文化知识发展，人生哲学理论等都能在头条上了解，并不断学习，开阔视野，增进文化素养。尤其是头条的时事新闻，都会第一时间传播，有事件实际值行者的真实场景，还有官方媒体的有效解读，只要拥有今日头条，坐在家里就能知天下。

自媒体的文化领域中的文化，本意是人类在社会实践中，对自然和社会不断探索发展，总结出的有文字记载的经验和社会制度。

文化领域，需要从两个不同的层面看，即个人和社会层面。从个人层面看，表示一个人的性情陶冶，品德教养，思想理念，等精神方面的见解和分析。从社会层面看，文化领域范围是非常广泛的，包括人文、历史、地理、传统习俗、生活方式、文学艺术，行为现范等各方面。

只要有人的地方就有文化，不同的民族，不同时期，都创造了不同的文化，如果人不能主动创造和研究文化，和动物有什么区别。所以，我们学习文化，主要是为了观察和研究人的创造思想，创造行为，创造心理，创造手段及其后果。

文化领域是最广泛的领域，但在平台上主要指有教育资质的人对知识的有效传播。

书法有哪些内容？

“书法”一词最早出现于宋梁间的著作,如南齐王僧虔《论谢综书》“书法有力,恨少媚好”;宋虞和《论二王书》“桓玄爱重书法,每宴集辄出法书示宾客”。随着书法艺术的发展,愈往后赋于它的涵义愈深,汉唐时,已把单纯的“习字”,升华到很高的境界之中。

“书法”这个概念，看着似乎非常简单，可说中国人都知道，但要说的通俗易懂而又能准确描述其内涵，并非易事，这也正是书法的可爱之处。历来也有多个解释和相近的说法，也有广义和狭义之分。虽然不好说得清，但并不妨碍我们用“书法”这个词去交流和对书法艺术的实践。

👉概括起来说主要有这样几种，一种是面向大众化的解释，即用毛笔书写汉字的方法；

👉另一种是学术化的解释：以书写汉字来表达作者精神美的艺术，并进一步解释道：书法依附于文字內容而存在。随着书体的发展，书体渐多,技法日精,文字的书写,点画篇章之间,气韵蕴藉,风神荟萃,足以表达出作者的性格、感情、趣味、素养、气质、思想等精神因素,遂为一门独立的艺术。它借助于汉字的形体,但不受文字内容所完全制约。以抒发情感、陶治性灵为目的,具有强烈的民族性和艺术感染力。

👉也有这样解释的:书法是以汉字为基础、用毛笔书写的、具有四维特征的抽象符号艺术,它体现万事万物的“对立统一”这个基本规律,又反映主体人的精神、气质、学识和修养,它又是高扬主体精神的艺术。

这些解释都有它的合理性。不过，仁者见仁，智者见智。无论怎么解释，无外乎书写工具是毛笔，书写的载体为中国的汉字，也就是用毛笔写汉字，具象表现自我审美情感的一种中国独有的文化艺术。但我们在具体的对书法的实践工作上，执笔、用笔、点画、结构、分布(行次、章法)等技法概念和操作技术的研习方面却必须精研到位，不能含糊。书写作品也要具备笔法、笔势、笔意等基本要素。书法之所以为书法，并不是毫无根据的随意涂抹乱画。