ng体育自媒体

-ng体育自媒体
首页/网络热点/ 正文

国足2002世界杯纪录片(下),有什么值得一看的篮球纪录片?

admin2023-12-15网络热点20 ℃0 评论

国足2002世界杯纪录片(下),有什么值得一看的篮球纪录片?

《姚明年》这部纪录片很经典,记录了姚明的新秀年是如何度过的!

纪录片从2002年NBA选秀大会开始说起,斯特恩拿出一张纸,纸上写着姚明俩字的英文!

这就代表,姚明成为了状元,而且是世界上篮球水平最高殿堂的状元,他的父母陪伴着他在电视机前,见证了这激动人心的一刻,这同时也宣告,姚明将离开上海大鲨鱼队,远赴大洋彼岸的休斯顿火箭队,姚明也开始收拾打包,跟在这片见证他长大的土地说再见!

姚明的妈妈最先买到去美国的机票,因为去接姚明的机,加上火箭队给姚明配了一个翻译,

当时的姚明英语还没有现在那么优秀,所以还是需要做一些功课,

再然后,休斯顿给姚明准备了一栋特别定制的房子,房子的门和床还有家具都比较大,

在解决了住处之后,姚明前往火箭训练的地方,弗朗西斯,老猫,杰伦罗斯,火箭队的球员,

对这个刚刚来到队的大个子比较友好,这时的火箭主教练是汤帅,战术教练和顾问以及调教姚明如何适应NBA的,则是比尔沃顿,

然后纪录片也到了姚明第一次上场打NBA的比赛,最后以0分结束,各种质疑也到来了,但在联盟见识过无数球员的汤帅而言,他对姚明拥有耐心,

当时已退役球星查尔斯巴克利表示,如果姚明得到20分,他就去亲肯尼史密斯的屁股,然后姚明在对阵湖人的比赛中拿到了20分,巴克利说到做到,但他亲的是一头驴的屁股,

然后纪录片介绍了姚明第一次入选全明星,很幸运的是,那一届全明星也是乔丹最后一次全明星,姚明见证了那一场比赛,

在争夺季后赛门票时,火箭没有拿到,成为姚明新秀赛季的遗憾!

有哪些明星去世引起了巨大的轰动?

今天凌晨因飞机坠毁而离世的科比算一个吧,还带走了他评价最高“最具篮球天赋”的二女儿Gigi,今天各大网站和朋友圈都在刷屏,感觉全球几亿人都在伤心流泪,无论是不是科比球迷。

离世的科比及二女儿Gigi,科比会亲自教她打球,可惜这温馨的画面竟已成永远,叫人如何不心碎。。。

曾经幸福的一家六口(那时候小女儿还在妈妈肚子里)

科比的离世,最痛心的当属他的妻子瓦妮莎,他们相识相爱时,科比只有20岁,瓦妮莎18岁,夫妻俩从相识时的青梅竹马,从不被家人祝福,到结婚生子,到经历情感危机,如今爱情婚姻终于稳定下来开始享受美好生活之时,科比却以这样一种残忍的方式(直升机坠毁,带着二女儿一起)离开了她与三个女儿,瓦妮莎甚至还一直希望能再追生一个儿子。

伤心的还有科比的队友们。。。

欧文原本还有比赛,在得知科比去世的消息之后,直接离开了比赛现场;

詹姆斯得知消息,直接泪崩;

不仅仅是篮球运动圈,就连足坛明星梅西也是对科比表达了缅怀。

各地的球迷更是悲痛得说不话。。。

写在科比去世的这一天,我们永远的24号,仅作纪念!

R.I.P

中国影视行业未来将如何发展?

近年来,随着人们精神文化生活水平的不断提高以及各类资本相继进入影视行业,影视业呈现出前所未有的繁荣景象,电影票房迅猛增长,二级市场估值不断提高,投资价值逐步显现。值此时机,清科研究中心特推出《2013年中国影视行业投资研究报告》,针对中国影视制作、发行、院线市场商业模式、发展现状、发展趋势等方面进行了深入研究,对业内代表企业融资、制作、发行能力进行了详细剖析,以期为VC/PE机构进一步挖掘影视行业的投资机会提供相应参考。

作为文化产业的重要组成部分,电影产业一直是文化产业政策关注的焦点领域之一。国家先后出台过融资、版权保护、放映等各方面相关政策,全方位、深层次对产业发展提出政策帮助与指导。2012年,中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议,在每年20部分账进口片的基础上增加14部3D或IMAX格式的特种片,美方票房分账比例从原来的17.5%增加至25.0%。 好莱坞各大电影公司开拓中国市场迈出重要的一步。在即将面临进口大片更大压力的同时,国家也颁布了相应的对策助力国产片。2012年国家电影专资办先后颁布了《关于对国产高新技术格式影片创作生产进行补贴的通知》、《关于“对新建影院实行先征后返政策”的补充通知》 、《关于对安装数字放映设备补贴的补充通知》 和《关于返还放映国产影片上缴电影专项资金的通知》,通过对进入市场发行放映的国产3D和IMAX影片按票房收入分档对影片版权方进行奖励以补贴高新技术格式影片制作费;通过返还专项资金等奖励方式鼓励国产电影影片制作;鼓励电影院线放映国产影片,加大对国产影片的扶持力度。

根据广电总局《中国广播电影电视发展报告(2013)》, 2012年,电影行业,随着银幕数量的增加和观众电影消费习惯的逐步养成,国内电影票房将持续快速攀升,2012年全国广播影视总收入(含财政补助收入)3476.93亿元。全国电影总票房达170.73亿元,其中,国产影片票房收入82.73亿元,进口影片票房收入88.00亿元,中国内地超越日本成为全球第二大电影市场。46条城市主流院线中,年度票房过亿元的有25条,占比54.3%。连年的高速发展显现出中国电影发展的生机活力与广阔前景,同时优秀国产电影供应量的增加激发了消费者的观影热情和消费欲望,票房总量和观影人次不断提升,刺激了电影市场的繁荣发展,是推动我国电影市场快速发展的主要动力。

图1 2007-2012年中国电影产业规模

2012年,中国电影全年观影人数达到4.70亿人次,相比于2011年增幅达27.0%。当然,目前,这部分观影人数多集中在城镇区域,但是随着国家对农村电影放映等环节扶持力度不断加大,加之农村人口的消费结构不断升级,清科研究中心预计,2013年,中国电影产业观影人数仍将不断增加。

图2 2005-2012年中国国内观影人次(单位:亿元)

2002年至2012年,我国影院数量从2002年的872座迅速上升到3,680座,年均复合增长15.5%,平均每年新增280座。也就是说在过去的10年间,在中国,每0.7天就新增一座影院,随着国家对影院建设扶持政策的不断深入,中国影院数量还将不断增加。

图3 2002-2012年中国国内影院数量(单位:座)

由于影院的快速扩张,国内银幕数量也呈现出爆炸性增长。至2012年,中国国内银幕数量从2006年的3,034块增长到2012年的13,118块,年均复合增长34.0%,6年翻了4.32倍,也就意味着,2006年至今,平均新增一座影院则新增4.28块银幕。数字银幕从2006的44块增长2012年的12,225块,年均复合增长率高达208.2%,其中,3D银幕增长迅猛,由2007年的82块增长至2012年的9,154块,年均复合增长率高达225.1%,在数字银幕中占比已由2011年的63.8%扩大到2012年的74.9%。院线数字化放映成为必然趋势,数字化银幕的主导地位也将继续延续。但是伴随着影院和银幕数量的持续增加,很多影院上座率不足也是不争的事实,如何提高影片自身质量、加强宣传营销、吸引更多观众进入影院也是当前急需思考的问题。

不论是经济环境、政策环境,还是技术环境均对行业利好的背景下,国内影视行业正在步入蓬勃发展的道路。通过长期对影视行业追踪,清科研究中心认为未来中国影视行业发展将呈现以下八大趋势:

(一)产业链条延伸优化收入结构

2012年,中国电影总票房27亿美元(170亿元),超过日本成为世界第二,而第一名美国的年度电影总票房108亿美元,是中国的4倍。2012年美国电影产业规模是900亿美元,而中国的电影产业规模仅34亿美元,前者是后者的26倍。之所以有如此大的差距,是因为中国电影产业结构单一,过度依赖票房收入,仅票房收入就占81%份额,而美国本土票房对产业的贡献只有12%,其它均依赖版权的多元化开发和运营所获得,其中,海外收入53%、电视授权8%、付费电视5%、PPV/VOD点播10%和DVD12%。版权的多元化开发与运营,不仅可以拓宽电影产业的收入渠道,而且能够延长该产业的产业链条,即以作品创作为源头,涉及文化产业、制造业、工业、服务业等各个行业形态。

将版权的多元化开发和运营运用得最好的当属迪士尼公司。据统计,目前迪士尼在全球有3000多家授权商,销售超过10万种与迪士尼卡通形象有关的产品,遍布玩具、卧具、文具等各个领域。仅在中国内地,迪士尼即已拥有80多家授权经营商,版权授权收入高达4亿多美元。而享誉全球的迪士尼主题公园已成为全球儿童的挚爱。电影《超人》《变形金刚》《钢铁侠》《蜘蛛侠》上映后,全球范围出现了很多以电影形象进行玩具、文具、用具设计的各类商品,其中《钢铁侠》还推出了“电影—玩具—电子游戏”的运作方式。电影《哈利·波特》原由小说改编,电影的热映又反过头来催生了小说热,延长了图书出版的生命周期,同时催生了“哈利·波特”万花筒、铅笔盒、飞天扫帚、魔法棒、魔法帽等500多种玩具的热销。

(二)跨国并购助力企业国际化战略实施

2012 年,万达集团斥资31 亿美元,并购美国第二大院线AMC ,这成为中国民营企业在美国最大一起企业并购案例,并购完成后,万达集团成为全球规模最大的电影院线运营商。万达集团按照电影产业链的上下游扩展,本身拥有影视制作及发行公司。若将自制影片发行至美国,将降低内部交易成本,通过渠道与行销结合的方式逐步打入北美市场,进而占有一席之地。这是万达影视及中国电影的一大机遇,虽然控制放映渠道并不意味能在北美市场开疆拓土,但在AMC 的既有基础下为中国电影或万达发行的电影,安排更多的场次及排映实非难事。而万达不仅在中国境内拥有影视产业链,在美国也企图以产业链方式争取综合效益。

同年9月,小马奔腾和印度信实媒体公司以3,020万美元联合收购了詹姆斯-卡梅隆创办的好莱坞顶级特效公司“数字王国”,小马奔腾持股70.0%。“数字王国”曾经为《泰坦尼克号》、《变形金刚》等好莱坞一线大作制作特效,在业内素以高端、昂贵著称,但近年来经营不善,最终在9月上旬申请破产保护。此次收购“数字王国”是对在产业链的各个环节都要涉足和扩张的小马奔腾未来版图的又一个补充。小马奔腾在特效领域,尤其在海外市场领域的拓展,都将获益。此次收购长期来看对于中国特效行业的人才培养和技术发展都会带来益处。

中国影视行业2012年迈开了海外并购重要的一步,通过收购、控股、技术引进和直接投资等形式,电影产业正在互相渗透,更多的国外电影公司开始参与到中国电影产业的制作环节,这非常有利于建立国际化的电影产业群,形成成熟的规模化电影生产模式。未来行业并购将会风起云涌。但是并购之后能否有效文化融合、实现效益值得关注。

(三)《泰囧》引领小成本高质量影片发展方向

2012年,在动作、史诗、枪战各类题材交织的中国电影市场,喜剧影片黑马《泰囧》凭借近13亿票房夺得2012年中国电影市场票房之冠。之前徐峥和王宝强主演、投资800多万元的小成本电影《人在囧途》培育的众多喜欢“囧”的观众已为该片的成功上映奠定了观众基础;《泰囧》接地气的喜剧风格深受观众欢迎,观众口碑是《泰囧》赢取高票房的重要原因;放低身价恰好利用发行与院线对垒之际,老老实实守在43%,赢得院线、影院的支持则是另一成就其佳绩的原因。

其实以《泰囧》为代表的传统意义的小制作影片票房胜出并非偶然,随着80后、90后成为观影的主要人群后,这部分人群对多样性、多元化的影视内容需求不断增强,对各类题材的包容性也不断提升。尽管,部分中小制作的类型片并非大众电影,对于观众细分要求较高,但是面对亿级的观影人次,小众的目标人群也存在巨大的蓝海市场。一部影片卖不卖座与投资大小无关,关键在于制作质量或题材类型是否适销对路,另外其营销方式、上映档期选择等也十分重要。

(四)大数据与内容创作相结合

始于互联网的“大数据”,正在越来越广泛地应用到电影产业。整个视频行业大数据有三方面:用户大数据、内容大数据、渠道大数据。在互联网时代,这三大数据将融合在一起。现在由点击量很高的原创网络文学作品改编的影视剧剧本,已经被证明有比较好的收视率,这是简单的商业模式。为了取得更好票房,获得更高收益,互联网公司、院线、电影制作公司甚至是通讯公司都开始了“大数据”的挖掘和应用。

美国视频网站NetFlix基于大数据投资拍摄的《纸牌屋》,无论是剧情设置还是选择演员、导演阵容,都以用户在网站上的行为和使用数据做支撑,从而受到观众热捧,NetFlix也凭借该剧名利双收。NetFlix运用大数据投拍该剧大获成功后,国内影视行业已经蠢蠢欲动。目前,数据意识正渗透进影视产业的各个环节,大数据已在剧本、导演、演员的选择,拍摄和后期制作中开始应用,特别是在电影营销过程中,一些利用大数据推广营销的电影都取得了不错的票房,2013年上半年低成本、高票房的《小时代》便是运用大数据获得成功的典型案例。另外,电影院线也开始实践用大数据来圈定受众。但是需注意的是,大数据不能代替创作者创作出好的影视作品,因此如何在利用大数据精准预测与分析的基础上奉献给观众高质量的影视作品才是影视制作人需要思考的问题。

(五)合拍片增强海外市场票房竞争力

随着国产电影的海外票房不断探寻,国产电影将不断通过合拍片形式进入海外市场,借助合作伙伴先进的影片制作技术、具有全球票房号召力的演员及社会风俗、观影偏好等优势,增强海外市场的票房竞争力。此外,还可以借鉴合作伙伴的海外发行渠道、销售渠道等优势有效的降低影视项目的投资风险。另外,引进合作伙伴还可以利用其衍生品市场资源的开发及拓展能力,完善自身产业链。国内数家影视传媒集团和投资机构,与诸如梦工场、卡梅隆等美国一线制作公司和导演合作在国内设立制作基地和产业园也是这种合作的一部分。这种“深度合作”使得2012年还成为中外(主要是美国)合拍片元年。从2013年开始,类似这种“中外合资”、“中外合作”式的合拍片,将成为未来中国电影院里的一个主流放映片源。

(六)纵深模式电影营销逐步产业化

随着市场化程度的进一步加深,包含广告植入、映前贴片、首映活动、影院票房、版权出售等运作方式在内的电影营销成为除制作、发行和放映三个传统环节之外完善产业链中愈加重要的一环。它也成为推动电影票房增长的新动力。电影营销需要和影片气质相贴合,时刻关注受众观影习惯的变化趋势,准确分析市场与受众特征,在学习好莱坞营销模式的基础上强化对本土文化的理解与营销模式的创新。如今,电影的营销手段因平台丰富而日渐多元,第三方营销公司具有更强的针对性、专业性、时效性而受到电影制发公司的青睐。相比传统宣发成本水涨船高,第三方营销公司服务费用相对低廉,成为其核心竞争优势。依托电影优良品质下的营销才会充分被观众接纳,在新媒体的诞生和迅猛发展的同时,多家影视营销公司借势而生,对影片营销宣传发挥重要作用,和颂、影行是其中的典型代表。

随着电影产业化的不断完善,电影营销产业也将逐步成熟,成为电影产业链条中的关键一环。影视营销公司将摆脱以往分散、空洞的营销模式,向更加完整、纵深的营销模式发展。电影市场产业化与影视营销市场产业化齐头发展将成为中国电影成长的必然趋势。如何增加票房以外关联产业的收益,逐渐为投资者和各大电影公司所重视。中国电影营销市场发展潜力巨大,关联产业今后发展的空间将超过中国电影票房的总量。

(七)二三线城市空间潜力巨大

短短数月内,各种规模的影院在江浙等地的许多小城镇里横空出世。随着国内电影市场的日趋火热,再加上一线城市租金暴涨,越来越多的资本投向二三线城市建设影院。目前,二三级城市电影市场中,至少有2/3的观影资源没有被有效开发,人们的观影习惯有待形成。过去被很多院线所忽略的二三级城市市场势必将有一个突破性的发展。而且布局二三线城市可以避开大城市的激烈竞争,同时也能够充分开发潜力资源。

万达和大地院线同样以二三线城市为突破口,但各自形成了一套差异化扩张模式。万达布局二三线重点城市,以省会城市、沿海等发达城市为主逐渐向中小城市渗透,而大地院线则选择从珠三角、长三角的二三线中小城市和发达乡镇着手,一步步激活二级市场。2006年万达院线影院达到13家,省会城市影院数量占比85%,2010年大地院线影院达到92家,省会城市影院数量仅占25%。2012年,大地院线已经挺进10亿票房俱乐部,万达院线更率先举起20亿票房的大旗,同样以二三线城市为突破口的浙江横店院线当年也顺利步入全国票房前十院线,由此可见二三线城市空间潜力。

(八)新媒体助推影视业版权交易与营销发展

新媒体的快速发展引发影视公司的关注。新媒体的盈利模式日渐清晰,从简单的销售版权收入,更多上市的影视公司通过投资视频网站为自身产品拓展新媒体营销渠道,而且还可从快速增长的视频广告市场获取更大收益,由于新媒体视频不受播放时间限制,对内容提供商来说存在着巨大的市场空间。

2012年光线传媒斥资7500万元投资呱呱视频,同年华谊兄弟与百视通以及中国电信旗下天翼视讯分别达成战略合作协议。同时,视频网站自身也在寻求改变。近期爱奇艺发布国内首个“网络院线”电影发行收益新模式——“分甘同味”电影计划,推出每部电影7个月的付费窗口期,窗口期内以用户点播量决定分成金额,而不再是以往的单纯购买版权的单一模式。传统影视公司及视频网站正在谋求多元合作模式,通过进入对方市场实现自身价值最大化,在内容和渠道之间实现动态平衡。

随着这两年新媒体不断发展成熟,社交媒体不断丰富、微博平台日益成熟、移动互联网快速发展等,新媒体营销的模式越发清晰,对于电影营销所带来的强大的助推力也开始淋漓尽致的爆发出来,推动了国产电影的爆发。从2011年的《失恋33天》到2012年的《泰囧》,均为没有巨星阵容、豪华制作的小成本电影,却凭借口碑相传和新媒体营销取得了巨大的成功。

推荐几部好看的韩国电影可以吗?

韩国电影能够进步神速,是他们往往对于背景故事的掌握、角色研究、角色经营等等基本功夫,下足苦心,以确保故事进程的精准度,更遑论在技术层面包括画面质感的营造、字卡设计的美感、配乐取样的讲究...等等,说实话,韩国电影现在的水准堪称「亚洲之最」一点也不为过。

推荐我心目中20大。

20、熔炉

导演:黄东赫

演员:孔侑、郑有美

深刻台词:我们如此努力,不是为了能改变世界,而是为了不让世界改变我们。

短评:赤裸裸将现实社会边缘的阴暗面舀出,当冰冷法律衔上无良执法者,正义自当被浓雾所挡,换言之,我们就是身处被美丽谎言所堆砌的扭曲世界。我怨、我恨、我狂,即使如此,世界也丝毫不为所动,既然恶行无法根绝,我们能做的只有努力不让这个世界所存在的伪善、不义和漠视改变自己,以及不要选择当个旁观者。

19、素媛

导演:李濬益

演员:薛景求、严智苑、罗美兰

深刻台词:最孤独的人最亲切,受过伤的人总是笑得最灿烂,因为他们不愿让身边的人承受一样的痛苦。

短评:极致父爱的最大化,将令人难以直视的伤痛变成希望,再幻化成信仰,同时将憎恶转为力量,让我们见证生命的韧性与勇气!和「熔炉」题材相仿,节奏平实,剧本核心聚焦明确,换个面向来处理绝望,既催泪又揪心

18、长寿商会

导演:姜帝圭

演员:尹汝贞、朴根炯、韩智敏

深刻台词:如果有一天我把你忘了,那么就让我们重新相爱一次吧。

短评:即使是被玩烂的题材,只要能配上高明叙事手法,以及急转直下的结局,也可以是部打动人心的佳作!虽然我不觉得这部电影的整体评价能摆在这个高度,但至少到目前为止,我始终无法将之排除在前二十名外,原因无它,依旧难忘当时观影后扑面而来的感动。

17、国际市场

导演:尹济均

演员:黄政民、金允珍、吴达庶、张英南

短评:完全依循讨好观众的公式拍成的电影,集温情、矫情、撒狗血于ㄧ身,将主角经历时代磨难时,那种源于大韩民族血统的韧性不屈精神表现地恰到好处,让观众能ㄧ起回顾时代变迁过程的悲喜哀乐!向来不太容易掉泪的我,电影末段却不经意跟着投入故事轴中,眼角失守,眼泪随之溃堤...

16、开心家族

导演:尹济均

演员:黄政民、金允珍、吴达庶、张英南

短评:完全依循讨好观众的公式拍成的电影,集温情、矫情、撒狗血于ㄧ身,将主角经历时代磨难时,那种源于大韩民族血统的韧性不屈精神表现地恰到好处,让观众能ㄧ起回顾时代变迁过程的悲喜哀乐!向来不太容易掉泪的我,电影末段却不经意跟着投入故事轴中,眼角失守,眼泪随之溃堤...

15、爱·回家

导演:李廷香

演员:金乙粉、俞承豪

短评:朴实真挚的祖孙温情故事,描述世代隔阂即使有跨不过的鸿沟,亲情中裹覆爱的力量也能超越言语。观影过程我不断想起逝去的奶奶,想念过去,回忆童年,潸然泪下。

14、我的野蛮女友

导演:郭在容

演员:车太铉、全智贤

深刻台词:爱,其实就是给喜欢你的人一个机会。

短评:人生第一部韩国电影,直到现在仍深刻难以忘怀,情绪弧线完全被这部爱情喜剧所牵引,一句台词贯穿全片核心:「命运就像一座桥,是特别为你和你爱的人所搭的。」

13、哭声

导演:罗宏镇

演员:郭度沅、黄正民、金焕熙

短评:足够份量被视为邪典电影中的神作代表!杂糅文化、宗教与历史元素于一身,运用流畅叙事与快慢剪辑紧密结合,巧妙驾驭惊悚恐怖氛围的营造,使节奏步步进逼,着实玩弄观众于鼓掌之间。导演成功将"线索"完美隐藏,把"疑惑"留给观众,即便到最后一刻谜底揭晓,那善恶之别依然大惑不解,手法细腻又高明。这作品卓然出众,好看到简直难以置信,满星评价,绝对必看!

12、7号房的礼物

导演:李焕庆

国足2002世界杯纪录片(下),有什么值得一看的篮球纪录片?

演员:柳承龙、葛潇辕、吴达庶、郑进永

短评:浪漫现实主义操作手法,好似韩国版《他不笨他是我爸爸》+《美丽人生》综合体,十分的亲情,满分的爱,笑中带泪,是颗洋葱炸弹,而且明知道是刻意矫情,泪水仍抵抗不了地心引力。

11、孤胆特工(大叔)

导演:李桢凡

演员:元斌、金赛纶、金希沅

短评:韩国版《即刻救援》+《终极追杀令》是我对这部电影下的注解。以暴制暴大展英雄主义,非常强的戏剧架构,节奏流畅,没顿点没尿点,精采到底,十足爆米花电影!

10、奇怪的她(回到20岁)

导演:黄东赫

演员:沈恩敬、罗文姬、朴仁焕、李阵郁

深刻台词:如果有来生,我还是这样过。

短评:这部电影名著以喜剧型态包装,实际上主体精神是缅怀青春无敌并向伟大母爱致敬!如果人生能够重来一次,你会选择怎么样去过?为别人而活,还是弥补缺憾?就因为生命进程的不可逆,我们才更要明了,把握眼前,珍惜当下的一切美好有多么重要!虽然翻拍版的《重返20岁》套用了《回到20岁》几乎99%的剧情,但因运镜、分镜、配乐...等细节上的差异,和韩国版所堆砌出的情感营造近乎是天壤之别,如果你和我一样对《重返20岁》失望,不妨再给韩版《回到20岁》一次机会,或许能获得不一样的感动!

9、共同警备区

导演:朴赞郁

演员:李英爱、李炳宪、宋康昊

短评:这是个沉重的故事,南北韩关系血浓于水,在政治操作对立下被迫分界,虽仅一线之隔,事实上却是万里之遥,底层人民背负著万般无奈与矛盾,视点建立在反战思想之上,提醒着人们反思战争的真正意义。非常值得推崇这部电影的叙事手法、摄影与剪辑技巧,令人赞叹!

8、内在美

导演:白宗烈

演员:韩孝珠、上野树里、朴书俊、李东旭、金柱赫

短评:都会清新爱情电影,摄影、灯光、音效与剪辑功力了得,剧本构思想象力无限。名导法兰克卡普拉(Frank Capra)曾说:「世界上所有伟大的故事,都是爱情故事。」当你爱上某个人的时候,你爱的是他的外表还是内在?这是行影过程中不断丢给观众的问题,如果你能耐得住性子,跟着电影平舖直述的缓慢节奏行进,认真地把它看完、看懂,那么对于爱情真正价值的领悟,便将永远存在你的心底。

7、盗贼门

导演:崔东勋

演员:全智贤、金秀贤、金惠秀、任达华

短评:缜密优良的剧本设定、节奏明快,加上众星云集,处处充满惊异,爽快淋漓,娱乐性高,实在找不到任何不值得推荐的理由。

6、辩护人

导演:杨宇硕

演员:宋康昊、金姈爱、吴达庶、任时完

深刻台词:如果上街抗议的人要被判刑坐牢、那么逼着人民必须要上街抗议的那些人,又应该得到什么惩罚?

短评:对于韩国人敢操作如此敏感的政治题材深感佩服,他们勇于正视历史,面对过去,毫无保留地给予社会正向能量!真的不需要过度去形容这部电影有多么好,因为能拍出这样的电影,那种视野与高度,已不是国产电影能够比的!看完情绪非常激动,光是享受男主角宋康昊令人肃然起敬的神级演技,意犹未尽。

5、七天

导演:元申延

演员:金允珍、金美淑、金仑珍、朴喜顺

短评:导演很有野心,公式化框架中,透过节奏明快的故事线,俐落的剪辑,再配上出色的演技,便能轻易将观众的紧绷情绪悬住满场,细节处理用心,一气呵成,是部相当精彩好看的电影!

4、非常母亲

导演:奉俊昊

演员:元斌、金惠子

短评:是部既奇妙又迷人的电影,随性恣意地挑动情绪弧线,深陷扑朔迷离的窒息感,人性亲情、善恶道德之间的平衡取舍,紧系著伟大母爱的极致表现,戏剧张力十足。

3、追击者

导演:罗宏镇

演员:金允锡、河正宇、徐令姬

短评:剧本结构扎实,导演成功驾驭重口味的现实犯罪题材,不哗众取宠,主题明确,赤裸裸批判警政体系的无能,揭露社会底层严重的治安问题,画面营造怵目惊心,视觉冲击震撼人心!

2、老男孩

导演:朴赞郁

演员:崔岷植、刘智泰、朴恩惠

短评:大胆构思的剧本,戏剧生命力无穷无尽,如神样般叙事,情节转折处撞击力道之大,令人肃然起敬!此片也确立朴赞郁导演将会在韩国影史占有重要地位。

1、釜山行

导演:延相昊

演员:孔刘、马东锡、郑有美、崔宇植、安昭熙、金秀安

短评:丧尸再也不是西方的专利了!韩国影人再一次向世人证明了他们非凡的叙事能力和精巧的借鉴本事。没有好莱坞式拯救人类的大英雄主义,多了的是人性的反思与情感的刻画。无论怎么看,这部电影都是亚洲影界的头一遭。

喜欢的朋友请点赞,收藏,最后记得关注哦!非常感谢!

看了以后觉得还很震惊的?

我是蛋蛋新银幕,一个专注于影视的自媒体人,我曾经看过一部电影《茱莉亚的眼睛》,从名字听,感觉就是仅仅讲述一个盲女的生活故事,没想到当我细看下来,到看到最后是如此的震惊!

西班牙惊悚片《茱莉娅的眼睛》,这部电影是西班牙著名女演员贝伦鲁艾达主演的又一部惊悚片。在这部电影中她扮演一位即将失明,研究宇宙的科学家茱莉娅。茱莉娅和他的孪生姐妹莎拉都患有视力退化症。

姐妹俩感情很好,却因为一件小事闹矛盾,六个月都没有互通消息。一天,莎拉上吊自杀,这一切来的太突然了,茱莉娅因为太了解莎拉的为人,她发现妹妹死因蹊跷。茱莉娅执著于寻找杀害妹妹的影子杀手”。丈夫艾萨克并不相信妻子的判断,他只担心妻子的视力因为寻找线索而加速衰退。但是,艾萨克还是最终拗不过执拗的妻子,于是和她一起寻找莎拉与影子杀手的监控录像。但录像并没有如愿拿到。

镜头一转,艾萨克就死于影子杀手之手。随着丈夫的出轨和死亡曝光,失去视力的她渐渐发现每天在自己身边照顾自己无微不至的男人正是加害自己一家的真凶。安杰尔是一个没有任何存在感的影子。在家中,他曾经是眼盲母亲的眼睛。

作为护工,他又是医院中那些盲人病患的眼睛。成为别人的眼睛,盲人的依赖和自己对她们的掌控,让安杰尔找到了自己的存在感。可惜,既然接受了手术治疗,盲人就有复明的希望。病患复明了,安杰尔自然也就失去了作用。这一点让安杰尔无法承受。安杰尔因为太过普通的气质而不会被这个太过匆忙的社会注意到,久而久之。

因为孤僻症产生的自卑心理和报复心理强烈,生活在黑暗之中可以给自己是隐形人的暗示,来减少巨大心理落差带来的伤感。他杀了即将复明的莎拉,因为莎拉不愿生活在黑暗中让他来照顾,受他掌控。他也准备弄瞎茱莉娅的眼睛,这样她就可以永远地生活在黑暗中,永远地受他照顾了,而他对于茱莉娅来说就会变得不可或缺。他喜欢自己成为别人心目中重要的人。他愿意成为茱莉娅的眼睛。前提是她要永远地生活在黑暗中。

一个自私,一个无私,一个占有,一个付出,安杰尔和艾萨克像两个极端,他们都愿意成为茱莉娅的眼睛,他们都以激烈的方式让茱莉娅得到他们的眼睛。艾萨克如浩瀚宇宙般的爱,足够安慰茱莉娅无法观赏这世界的遗憾。

艾萨克的眼角膜成为了茱莉娅眼睛最后的稻草。艾萨克希望茱莉娅的眼睛可以继续观察这浩瀚而美丽的宇宙。夫妻情深着实令人感动,丈夫受凶手威胁不得不自尽也不忘捐献自己的眼角膜给失明的妻子,这样的结局当真弥补了妻子,因为丈夫出轨和自己失明的伤心。

他在她的眼中可以看到宇宙,即便她看不见了,可他可以永远活在她的眼中,关注着她。至于安杰尔,不受重视,如同影子般的处境值得同情,但毫无存在感的现实,并不意味着一定会活得悲惨。他原本可以像那位电工一样,自得其乐,也可以像那个邻居女孩一样,活在自己的世界里。他不明白一颗歹毒的心就足以让他万劫不复,让他成为一颗没有任何价值的尘埃。

全片我最喜欢的片段就是茱莉亚恢复视力,发现邻居女儿被杀。为避免恶祸只能装作自己视力还未复原,与凶手斗智斗勇的一段。用刀尖扎眼、茶中下药、偷换水杯这些场景因为装盲而格外令人心惊胆战,不可置否,刀尖靠近眼球时,会因为看东西远近和光线强弱的原因,瞳孔都会自动变大或变小,如果没有盲瞳孔。

怎么都会变化。影片忧郁和深邃的色彩冲淡了它的恐怖意味。思维自然而然的转向了变态杀人狂。看到结束小编也无法接受隐形人这一说法。这不是披着科幻外皮的惊悚片,走的依然是杀人狂心理成因的犯罪路线。影片中的杀人狂身份神秘戏份重要到可以与主角一拼。安杰尔母亲为了救儿子却反被已经发疯的儿子弄瞎了眼睛。

这样的映衬凶手残暴心理,对社会有着怀有极大报复心理的变态。用照相机的闪光灯在黑暗的屋子中寻找女主的方法新奇又令人倍感追杀的焦虑。在看过的几部西班牙悬疑惊悚片中,这部电影的悬疑性和惊悚性是最高的。虽然最终的结果依然是变态杀人,但是能让观众提心吊胆地一直看到电影结束,才大致解开心中的疑惑,这部悬疑惊悚片就已经相当成功了。

额 本文暂时没人评论 来添加一个吧

发表评论