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登别。
在此之前已经领略过层云峡的温泉之美了。
在北海道旅行期间一直大雪纷纷,空气潮湿清新,景色奇佳。
住进依山而起的古色古香的温泉旅馆后,已是黄昏时分了,我洗过澡穿上专为旅人预备的和服到餐厅就餐。
席间,问起登别温泉有何独到之处时,日本友人风趣地眨眨眼睛说,登别的露天温泉久负盛名。
也就是说,人直接面对着十二月的寒风和天空接受沐浴。
我吐了下舌头,有些兴奋,又有些害怕。
露天温泉只在凌晨三时以后才对女人开放。
那一夜我辗转反侧,生怕不慎一觉醒来云开日朗而与美失之交臂。
凌晨五时我肩搭一条金黄色的浴巾来到温泉区。
以下是我在访日札记中的一段文字: 温泉室中静悄悄的,仍然是浓重的白雾袭来。
我脱掉和服,走进雾中,那时我便消失了。
天然的肤色与白雾相融为一体。
我几乎是凭着感觉在雾中走动—
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先拿起喷头一番淋浴,然后慢慢朝温泉走去。
室内温泉除我之外还有另外两人,我进去后就四处寻找露天温泉的位置。
日语不通,无法向那两位女人求问,看来看去,在温泉的东方望见一扇门,上写五个红色大字:露天大风吕。
汉语中的“露天大风”自不用解释,只是“吕”字却让人有些糊涂。
汉语中的“吕”除了做姓氏之外,古代还指用竹管制成的校正乐律的器具,代表一种音律。
把这含义的“吕”与“露天大风”联系起来,便生出了“由风弹奏,由吕校音”的想法。
不管如何,我必须挺身而出了。
我走出室内温泉,走向那扇朝向东方的门。
站在门边就感觉到了寒气,另外两位女子惊奇地望着我。
试想在隆冬的北海道,去露天温泉,实在需要点勇气啊。
我犹豫片刻,还是将门推开。
这一推我几乎让雪花给吓住了,寒气和雪花汇合在一起朝我袭来,我身上却一丝不挂。
而我不想再回头,尤其有人望着我的时候,我是绝不肯退却的。
我朝前走去,将门关上。
我全身的肌肤都在呼吸真正的风、自由的风。
池子周围落满了雪。
我朝温泉走去,我下去了,慢慢地让自己成为温泉的一部分,将手撑开,舒展开四肢。
坐在温泉中,犹如坐在海底的苔藓上,又滑又温存,只有头露出水面。
池中只我一人,多安静啊。
天似亮非亮,那天就有些幽蓝,雪花朝我袭来,而温泉里却暖意融融。
池子周围有几棵树,树上有灯,因而落在树周围的雪花是灿烂而华美的。
我想我的笔在这时刻是苍白的。
直到如今,我也无法准确表达当时的心情,只记得不远处就是一座山,山坡上错落有致地生长着松树和柏树,三股泉水朝下倾泻,琤琤有声。
中央的泉水较直,而两侧的面积较大,极像个打渔人戴着斗笠站在那。
一边是雪,一边是泉水,另一边却结有冰柱(在水旁的岩石上),这是我所经历的三个季节的景色,在那里一并看到了。
我呼吸着新鲜潮湿而浸满寒意的空气,感觉到了空前的空灵。
也只有人,才会为一种景色,一种特别的生活经历而动情。
我所感受到的是什么?是天堂的绝唱?那无与伦比的伤怀之美啊!我以为你已经背弃了我这满面尘垢的人,没想到竟在异国他乡与你惊喜地遭逢,你带着美远走天涯后,伤怀的我仍然期待着与你重逢。
去年九月上旬,我意外地因为心动过速和痢疾而病倒了。
一个人躺倒在秋高气爽的时节,伤感而绝望,窗外的阳光再灿烂都觉得是多余的。
我盼望有一个机会出去呼吸新鲜空气,在城市里我已经疲惫不堪。
九月二十日,大病初愈的我终于踏上了一条豪华船。
历时十天的旅行开始了。
省人大的领导考察沿江大通道,加上新华社、《光明日报》的两位记者和我的一位领导及同事陪同,不过二十人。
船是“黑龙江”号,整洁而舒适。
我们白天在甲板眺望风景,看银色水鸟在江面上盘桓,夜晚船泊岸边,就宿在船上。
船到达边境重镇抚远,停留一天后,第二天正午便返航了。
那时船正行驶在黑龙江上,岸两侧是两个国度:中国和俄罗斯。
是时俄罗斯正在内乱,但叶利钦很快控制了局面。
那是九月二十五日的黄昏,饭后我独自来到船头的甲板。
秋凉了,风已经很硬了,落日已尽,天边涌动着轰轰烈烈的火烧云,映红了半面江水。
这时节有一群水鸟忽然出现在船头不远处,火烧云使它们成为赤色。
它们带着水汽朝另一岸飞去,我目随着它们,突然发现它们身上的红色在瞬间消失了,俄罗斯那岸的天空月白风清,水鸟在那里重现了单纯的本色。
真是不可思议,一面是灰蓝的天空和半轮淡白的月亮,另一侧却是红霞漫卷。
船长在驾驶室发现了我,便用扩音器送出来一忧郁缠绵令人心动的乐曲。
我情不自禁地和着乐曲独自舞蹈起来。
我旋转着,领略着这红白相间的世界的奇异之美。
我长发飘飘,那一时刻我感觉自己就是一个女巫。
没有谁来打扰我,陪伴我舞蹈的,除了如临仙界的音乐,便是江水、云霓、月亮和无边无际的风了。
伤怀之美在此时突然撞入我的心扉,它使我忘却了庸俗嘈杂的城市和自身的一切疾病。
我多想让它长驻心中,然而它栖息片刻就如袅袅轻烟一般消失了。
伤怀之美为何能够打动人心?只因为它浸入了一种宗教情怀。
一种神圣的不可侵犯的忧伤之美,是一个帝国的所有黄金和宝石都难以取代的。
我相信每一个富有宗教情怀的人都遇见过伤怀之美,而且我也深信那会是人一生中为数不多的几次珍贵片断,能成为人永久回忆的美。
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散文是一种抒发作者真情实感,写作方式灵活的记叙类文学体裁。
接下来由我为大家整理出当代名家名篇散文精选,仅供参考,希望能够帮助到大家! 精致女子之张爱玲 沪上烟雨渐行渐远,入秋的风把这个城市修理得那么清凉,凉透了的让人不禁赞叹几声。
这个城市在薄薄的历史尘埃里,掺杂了辣椒的火热又投入了砂糖的颜色,输于嗅觉的热泪盈眶,收于味觉的咀嚼,而偎依在屋檐斜窗旁穿着旗袍的女子似乎诠释了它的全部! 梦!寻梦!有时候梦就像浮在树叶间薄薄的纱,美的时候又是那么轻易的破灭;
有时候就像千年尘封的秘密,沉沉的入海。
在未解开潘多拉魔盒之前,每个人似乎都是天才,都在放飞思维的翅膀,飞翔、远航! 她也有一个梦!关于一个天才的梦,一个女孩是那么渴望世界的微光,就像北极的极光的一样神奇、绚丽多彩。
这个梦,或许也就是因为这个梦,为了这个梦,她苦苦的在人生黯淡的时候走着、走着!孤独、寂寞都不怕…… 即使世界给不了现世安稳,我们也要给世界一个精彩。
也许你会艳羡她的身世,与那么多的布衣百姓可欲而不可求得的脉络,千丝万缕!事实却是那样的截然不同,童年的张瑛寄宿在学校里渡过,母亲又不在身边,所以姑姑的牵绊成了她儿时最深的回忆,苦却快乐着也只是那个时候给予的馈赠。
温暖!有时候只是在你跌倒的时候,有亲人出现时的热泪盈眶感动;
坚强!有时候只是在你跌倒的时候,无人问津时强抑住眼泪的苦涩。
在冷冷的心里边容纳过的风雨也变得冷涩,也许只有文字轻弹慢诉,才会足以疗伤。
所以她没有停下来过,笔尖总是流淌着涓涓文字,潺潺如流水,好似那埋藏在心底的情愫,明净的可以照得见人影。
一炉沉香,就是一段文字,一个轻声慢诉的低低私语!一炉沉香的时间仿佛已经过去万重年光。
不幸如她,不幸的文字里的她还是年纪轻轻就必须经历尘世纷扰的她,有时候看她的文字,错落的将自己幻化成了故事里的一团烟刹。
她是那么的努力、坚持,也许在不幸的环境中成长的人,最懂得该以什么样的姿态去绽放,所以在未能赴圣约翰大学的她去了香港大学,继续探寻那梦,据说美丽无瑕的缥缈。
战争的烽火点燃,易碎的梦似乎只是在半空中停滞的萤火,点点看不到前尘。
也许于她,也只有文字才是最好的药,可以疗伤,慰藉那心中隐隐揪心的东西。
笔能生花,墨纸里飘洒的点点流沙,只觉得那么美,特别是在最后一颗星辰慢慢升起的时候犹其美。
不停地写,不停地写。
《等》的《花凋》,等到《爱》《走!走到楼上去!》。
忘不了的画是红玫瑰和白玫瑰身上装饰着的旗袍翩翩走来! 爱情!之于任何人都是那光和热,触及到的是那么怦然心动。
冷得像风,在乱世中小心翼翼的行走着,给你一双手紧紧的相扣,那该是多么的令人心动。
怎敌得过许“现世安好,岁月静好”的许诺!真的,那个时候,冰冷的心也晕开了雾气,朦胧中的醉意最是识得真情。
前方道路坎坷的似滂沱雨下的泥泞,也不顾的去爱。
即使到了最后还是放不下,她叹道“你到底是不肯。
我想过,我倘使不得不离开你,亦不至于寻短见,亦不能再爱别人,我将只是萎谢了” 或许那个时候也正值是秋天,也是一场雨。
这场雨下得很猛烈,也冲刷了他们曾经的倾城之恋。
“世钧,我们再也的回不去了,对吗?”真的回不去了,过去就让它过去吧!短的是人生,长的却是磨难。
唯有淡淡的文字,文字在深深地夜色里那么乖巧的聆听者你心底的呐喊!甜也好,苦也罢! 字字珠玑,她的文字那么痛彻的描摹着前世今生。
人生是苍凉的手势,你死了,我的故事就结束了,而我死了,你的故事还长得很。
还是在秋,这凉开始渐渐来到,在洛杉矶的家中她轻轻的走了,像风一样的轻!她走了,故事没有结束! 像烟灰一样松散 近年结识了一位警察朋友,好枪法。
不单单在射击场上百发百中,更在解救人质的现场,次次百步穿杨。
当然了,这个“杨”不是杨树的杨,而是匪徒的代称。
我向他请教射击的要领。
他说,很简单,就是极端的平静。
我说这个要领所有打枪的人都知道,可是做不到。
他说,记住,你要像烟灰一样松散。
只有放松,全部潜在的能量才会释放出来,协同你达到完美。
他的话我似懂非懂,但从此我开始注意以前忽略了的烟灰。
烟灰,尤其是那些优质香烟燃烧后的烟灰,非常松散,几乎没有重量和形状,真一个大象无形。
它们懒洋洋地趴在那里,好像在冬眠。
其实,在烟灰的内部,栖息着高度警觉和机敏的鸟群,任何一阵微风掠过,哪怕只是极轻微的叹息,它们都会不失时机地腾空而起驭风而行。
它们的力量来自放松,来自一种飘扬的本能。
松散的反面是紧张。
几乎每个人都有过由于紧张而惨败的经历。
比如,考试的时候,全身肌肉僵直,心跳得好像无数个小炸弹在身体的深浅部位依次爆破。
手指发抖头冒虚汗,原本记得滚瓜烂熟的知识,改头换面潜藏起来,原本泾渭分明的答案变得似是而非,泥鳅一样滑走……面试的时候, 要么扭扭捏捏不够大方,无法表现自己的真实实力,要么口若悬河躁动不安,拿捏不准问题的实质,只得用不停的述说掩饰自己的紧张,适得其反……相信每个人都储存了一大堆这类不堪回首的往事。
在最危急的时刻能保持极端的放松,不是一种技术,而是一种修养,是一种长期潜移默化修炼提升的结果。
我们常说,某人胜就胜在心理上,或是说某人败就败在心理上。
这其中的差池不是指在理性上,而是这种心灵张弛的韧性上。
没事的时候看看烟灰吧。
他们曾经是火焰,燃烧过,沸腾过,但它们此刻安静了。
它们毫不张扬地聚精会神地等待着下一次的乘风而起,携带着全部的能量,抵达阳光能到的任何地方。
写给生命 我站在月亮底下画铅笔速写。
月亮好亮,我就站在田野的中间用黑色和褐色的铅笔交替地描绘着。
最先要画下的是远处那一排参差的树影,用极重极深的黑来画出它们浓密的枝叶。
在树下是慢慢绵延过来的阡陌,田里种的是番薯,在月光下有着一种浅淡而又细致的光泽。
整个天空没有一片云,只有月色和星斗。
我能认出来的是猎人星座,就在我的前方,在月亮下面闪耀着,天空的颜色透明又洁净,一如这夜里整个田野的气息。
月亮好亮,在我的速写本上反映出一层柔白的光辉来,所有精略和精密的线条都因此能看得更加清楚,我站在田里,慢慢地一笔一笔地画着,心里很安定也很安静。
家就在十几二十步之外,孩子们都已经做完了功课上床睡觉了,丈夫正在他的灯下写他永远写不完的功课,而我呢?我决定我今天晚上的功课要在月亮底下做。
邻家的狗过来看一看,知道是我之后也就释然了,在周围巡视了几圈之后,干脆就在我的脚旁睡了下来。
我家的小狗反倒很不安,不明白我为什么不肯回家,所以它就一会儿跑回去一会儿又跑过来的.,在番薯的茎叶间不停地拔弄出细细碎碎的声音。
乡间的夜出奇的安静,邻居们都习惯早睡,偶尔有夜归的行人也只是从田野旁边那条小路远远经过,有时候会咳嗽一声,声音从月色里传过来也变得比较轻柔。
多好的月色啊!满月的光辉浸润着整块土地,土地上一切的生命都有了一种在白昼时从来也想象不出的颜色。
这样美丽的世界就在我的眼前,既不虚幻也非梦境,只是让人无法置信。
所以,我想,等我把这些速写的稿子整理好,在画布上画出了这种月色之后,恐怕也有一些人会认为我所描绘的是一种虚无的美吧。
我一面画一面禁不住微笑了起来。
风从田野那头吹过,在竹林间来回穿梭,月是更高更圆了,整个夜空澄澈无比。
生命里也应该有这样一种澄澈的时刻吧?可以什么也不想什么也不希望,只是一笔一笔慢慢地描摹,在月亮底下,安静地做我自己该做的功课。
对着一班十九、二十岁,刚开始上油画课的学生,我喜欢告诉他们一个故事。
这是我大学同班同学的故事。
我这个同学有很好的绘画基础,人又认真,进了大学以后发愿要沿着西方美术史一路画下来,对每一个画派的观念与技法都了解并且实验了之后,再来开创他自己的风格。
他认为,只有这样,才能够画出真正扎实的作品来。
一年级的时候,他的风景都是塞尚的,二年级的时候,喜孜孜地向我宣布:“我已经画到野兽派了!”然后三年级、四年级,然后教书, 然后出国,很多年都不通音讯,最后得到的消息是他终于得到了博士学位,成为一个美术史与美术理论方面的专家了。
我每次想到这件事,都不知道是悲是喜。
原来要成为一个创作的艺术家,除了要知道吸收许多知识之外,也要懂得排拒许多知识才行的啊!创作本身原来具有一种非常强烈的排他性。
一个优秀的艺术家就是在某一方面的表现能够达到极致的人,而因为要走向极致,所以就不可能完全跟着别人的脚步去走,更不可能在自己的一生里走完所有别人曾经走过的路。
在艺术的领域里,我们要找到自己的极致,就需要先明白自己的极限,需要先明白自己和别人不尽相同的那一点。
因为不尽相同,所以艺术品才会有这样多不同的面貌。
像布朗库西能够把他的“空间之鸟”打磨得那样光滑,让青铜的雕像几乎变成了一种跃动的光与速度。
而麦约却要把流动的“河流”停住,在铅质的女体雕像里显示出一种厚重的量感来。
毕沙洛的光影世界永远安详平和,而一样的光影在孟克的笔触里却总是充满了颤栗和不安。
每一个优秀的艺术家走到极致的时候,就好像在生命里为我们开了一扇窗户,我们在一扇又一扇不同的风景之前屏息静立,在感动的同时,也要学会选择我们所要的和我们不得不舍弃的。
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