古代著名书法家有王羲之、颜真卿、张旭等，代表作分别有《兰亭集序》、《祭侄文稿》、《古诗四贴》。
王羲之（303年—361年）[1]，字逸少，琅琊临沂（今山东省临沂市）人，善书法，兼擅隶、草、楷、行各体，有“书圣”之称。
永和九年（353年），组织兰亭雅集，并为其作序，撰写的《兰亭序》，被称为“天下第一行书”。
《兰亭集序》颜真卿(709年-784年8月23日)，字清臣，别号应方，京兆万年(今陕西西安)人，擅长行、楷。
初学褚遂良，后师从张旭。
其正楷端庄雄伟，行书气势遒劲，创“颜体”楷书。
其作品《祭侄文稿》是追祭从侄颜季明的草稿。
通篇用笔之间情如潮涌，书法气势磅礴，纵笔豪放，一气呵成。
被称为“天下第二行书”。
《祭侄文稿》张旭张旭(685年?-759年?)，字伯高，一字季明，苏州吴县(今江苏苏州)人，擅长草书，喜欢饮酒，世称"
张颠"
，其草书则与李白的诗歌、裴旻的剑舞并称"
三绝"
。
作品落笔力顶千钧，倾势而下，奔放豪逸，笔画连绵不断，有着飞檐走壁之险。
张旭作品。
第一：东晋著名书法家，书圣——王羲之书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。
代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，太宗独爱之，《快雪时晴帖》，亦是一代帝王乾隆的最爱。
第二：唐代中期杰出书法家——颜真卿颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。
颜鲁公书法既以卓越的灵性系之，境界自然瑰丽；
既以其坚强的魂魄铸之，境界自然雄健；
又以其丰富的人生育之，境界自然阔大。
晚年犹求炉火纯青，出神入化的境界。
其“颜体”在书坛巍然屹立。
《祭侄文稿》是唐代颜真卿追祭从侄颜季明的草稿，不计工拙，一气呵成，常常写至枯笔，被誉为“天下第二行书”。
第三名：唐代著名书法家一——欧阳询史上著名楷书四大家之一，对书法有其独到的见解，有书法“八诀”。
欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。
《九成宫醴泉铭碑》被后世喻为“天下第一楷书”或“天下第一正书”，享有“楷书之极则”的美誉，被历代书家奉为楷书的楷模，亦是历代书法初学者临摹最多的作品。
第四名：“草圣”——张旭善草书，性好酒，世称张颠，其草书当时与李白诗歌、裴旻剑舞并称“三绝”。
《肚痛贴》全帖仅30字，写来洋洋洒洒一气贯之，气韵生成。
明王世贞跋云：“张长史《肚痛帖》及《千字文》数行，出鬼入神，倘恍不可测。
”第五名：北宋书法家、画家——米芾他是“宋四书法家”（苏、米、黄、蔡）之一，又首屈一指，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。
其书体潇散奔放，又严于法度。
《宋史·文苑传》说：“芾特妙于翰墨，沈著飞，得王献之笔意。
”《蜀素帖》书于乌丝栏内，但气势丝毫不受局限，率意放纵，用笔俊迈，笔势飞动，提按转折挑，曲尽变化。
董其昌跋曰：“此卷如狮子搏象，以全力赴之，当为生平合作”。
第六名：唐代著名书法家——柳公权官至太子少师，世称“柳少师”，吸取了颜，欧之长，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，形成了自己的柳体，以骨力劲健见长，后世有 “颜筋柳骨”的美誉。
柳公权的书法在唐朝当时即负盛名，民间更有“柳字一字值千金”的说法。
《玄秘塔碑》——明王世贞云：“此碑柳书中最露筋骨者。
”其骨力矫健，筋骨特露，刚健遒媚；
结字瘦长，且大小颇有错落，巧富变化，顾盼神飞，行间气脉流贯。
全碑无一懈笔，可谓精绝。
第七名：北宋书画家、文学家——苏轼苏轼还擅长行、楷书，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣.。
自云：“我书造意本无法”；
人书并尊，在当时其弟兄子侄子由、迈、过，友人王定国、赵令畤均向他学习；
其后历史名人如李纲、韩世忠、陆游，以及的吴宽，清代的张之洞，亦均向他学习，可见影响之大。
黄州寒食帖》是苏轼行书的上乘之作。
这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。
通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔，被誉为"
天下第三行书"
。
第八名：元代著名书画家——赵孟頫赵孟頫不仅绘画创一代新风，书法更是元代第一人，如元代书法名家鲜于枢所评：“子昂篆、隶、真、行、颠草为当今第一。
”赵氏所创书风，遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟，后人称之为“赵体”。
《洛神赋》即为赵氏行书代表作。
行中兼楷的结体、点画，深得二王遗意。
第九名：三国曹魏著名书法家、政治家——钟繇繇工书，师法曹喜、蔡邕，博取众长，兼善各体，尤精于楷，形成了由隶入楷的新貌。
与王羲之齐名，并称“钟王”。
唐张怀瑾《书断》称他：“真书绝世，刚柔备焉，点画之间，多有异趣，可谓幽深无际，古雅有余，秦、汉以来，一人而已。
”传《宣示表》是王羲之的临摹本。
字体端整古雅，结体略呈扁形，笔画已脱隶书古意，多是真书笔法，是钟繇的杰作，也可以说是楷书之祖。
第十名：明朝江南四大才子——文征明文征明书法初师李应祯，后广泛学习前代名迹，尤擅长行书和小楷，温润秀劲，法度谨严而意态生动。
虽无雄浑的气势，却具晋唐书法的风致，也有自己的一定风貌。
小楷笔划婉转，节奏缓和，与他的绘画风格谐和，有“明朝第一”之称，对后世影响极大。
范曾，(1938年7月5日-)，江苏南通人，字十翼，是中国人物画画家、书法家。
现为中国美术家协会会员，中国艺术研究院博士生导师、研究员，南开大学终身教授、博士生导师，北京大学中国文化书院导师。
山东大学艺术学院名誉院长 联合国教科文组织“多元文化特别顾问”。
我们来欣赏一下范曾的一些书法作品吧。
. 人物简介 范曾，1938年7月5日生，江苏南通人，字，十翼，别署：抱冲斋主。
1955年考入南开大学历史系 。
1957年转入中央美术学院美术史系，半年后转入中国画系，1962年毕业。
1978年调中央工艺美术学院任教。
北京唐风美术馆特约画家。
获聘联合国教科文组织“多元文化特别顾问”，成为中国第一位获此荣誉的人。
1984年调天津南开大学东方艺术系，任系主任。
中国美术家协会会员，擅长中国人物画，兼长诗文、书法 。
多幅作品为中外美术机构收藏，并出版有《鲁迅小说插图集》、《范曾画集》、《范曾吟草》、《范曾书画集》、《范曾自述》等 。
范曾的《灵道歌啸图》等藏于日本冈山范曾美术馆，《八仙图》等藏于中国美术馆，《秋声赋》等藏于美国伯明翰博物馆。
1979年他首访日本，被日本誉为“近代中国十大画家之一”。
1982年获日中文化交流功劳纪念杯。
范曾(1938.7.5—
)，字十翼，别署抱冲斋主，江苏南通人，中国当代大儒、思想家、国学大师、书画巨匠、文学家、诗人。
下面我带给大家的是范曾书法作品精选，希望你们喜欢。
范曾书法作品精选欣赏 范曾书法作品精选1 范曾书法作品精选2 范曾书法作品精选3 范曾书法作品精选4 范曾书法作品精选5 走进大师—
—
范曾 范曾(1938.7.5—
)，字十翼，别署抱冲斋主，江苏南通人，中国当代大儒、思想家、国学大师、书画巨匠、文学家、诗人。
当代中国集诗书画、文史哲、儒释道于一身的 文化 大家。
中国美术家协会会员，精于白描，摒弃打轮廓描摹，并擅作泼墨人物，力追古代梁楷、法常诸人，笔墨浑厚，造型生动。
他还兼长诗文、书法。
1955年考入南开大学历史系。
1957年转入中央美术学院美术史系，研究中国美术史和绘画理论，半年后转入中 国画 系，受教于吴作人、叶浅予、李苦禅、李可染诸师。
1963年 毕业 后分配在中国历史博物馆创作组工作，随沈从文编绘中国历代服饰资料，并临摹中国古代优秀绘画作品多件。
1978年调中央工艺美术学院任教。
1984年调天津南开大学东方艺术系，任系主任，曾捐款300多万元人民币建设该系。
范曾提倡“
回归古典、回归自然”
，身体力行“
以诗为魂、以书为骨”
的美学原则，对中国画的发展厥功至钜，开创了“
新古典主义”
艺术的先河。
1984年，日本冈山范曾美术馆建立;
1986年，捐建并主持南开大学东方艺术系;
2008年，南通大学范曾艺术馆揭牌;
2011年，荣获中华艺文奖终身成就奖。
有二十四字自评：痴于绘画，能书;
偶为辞章，颇抒己怀;
好读书史，略通古今之变。
绘画作品：《灵道歌啸图》等藏于日本冈山范曾美术馆;
《八仙图》等藏于中国美术馆;
《秋声赋》等藏于美国伯明翰博物馆 。
出版有《鲁迅小说插图集》、《范曾画样》、《范曾画集》、《徐悲鸿》、《范曾绘画壹百幅作品》、《范曾吟草》、《范曾书画集》、《范曾怀抱》、《范曾自述》等 。
清华大学肖鹰评价：我不确定什么时候知道“
范曾”
，但我确切知道，无论美术界，还是学术界，对“
范曾其人其画”
(更不用说其诗作与书法)评价低者不乏其人。
收藏 家郭庆祥的《艺术家还是要凭作品说话》一文，不点名批评范曾“
自我吹嘘”
和“
过度包装”
，要旨也是范曾虽博得“
名满天下”
，却虚而不实。
东方学大师季羡林评价：我认识范曾有一个三部曲：第一步认为他只是个画家，第二步认为他是一个国学家，第三步认为他是一个思想家。
在这三个方面，他都有精湛深邃的造诣。
文学泰斗钱钟书评价：画品居上之上，化人现身外身。
诺贝尔物理学奖获得者杨振宁评价：今天在座的范曾，他没问题，是当代的大师，是当代的大书法家，是当代的大画家，而且以我外行的看法，他不只是当代的，也是几百年来，没有一个像他这样的大。
范曾作画主张用石涛"
一画论"
之精义，力追天籁之境，精于白描，尤喜写意人物。
为表现历史人物之神韵，他潜心研究历史，悉心揣摩古今中外诸名家之作，他特别推崇陈老莲和任伯年。
范曾的历史 人物画 清新典雅，潇洒飘逸，诩诩如生， 呼之欲出，风骨独具。
额 本文暂时没人评论 来添加一个吧
发表评论