国画线条散文作品图片

对明清时期的一幅美术作品进行赏析

第一，是宫廷绘画的复兴。

明朝统治者建立政权之后，马上就开始着手恢复各种汉族的传统文化和典章制度，其中包括宫廷画院的体制。

在明代，虽然没有正式的画院，但锦衣卫中所附设的画家制度，与五代、两宋的翰林图画院具有同样的功能。

而满清定鼎北京以后，也一直以汉族正统文化的继承者自居，致力于传统文化集大成的建设工作，设立相关机构供奉画家。

对明清时期的一幅美术作品进行赏析亲 [微笑]明清时期的绘画大致有以下三个特点：第一，是宫廷绘画的复兴。

明朝统治者建立政权之后，马上就开始着手恢复各种汉族的传统文化和典章制度，其中包括宫廷画院的体制。

在明代，虽然没有正式的画院，但锦衣卫中所附设的画家制度，与五代、两宋的翰林图画院具有同样的功能。

而满清定鼎北京以后，也一直以汉族正统文化的继承者自居，致力于传统文化集大成的建设工作，设立相关机构供奉画家。

第二，文人画向商品画的转变。

在明清两代，社会比较稳定，商品经济迅速发展，市民阶层日趋壮大，于是，传统的价值观念也发生了巨大的变化，无论是文学，还是哲学等方面，都出现了世俗化的倾向。

第三，是西洋绘画的传入。

伴随着西方传教士的东来，西方注重科学的各种绘画作品和技法也陆陆续续地传到中国，以其精确的写实性，对于传统绘画侧重于意境、笔墨的观念提出了严峻的挑战，同时，也为传统绘画向近现代的转轨提供了必要的借鉴和重要的契机。

明清时期 绘画 个性化鲜明。

艺术风貌不拘成法，风格多样化。

2、论述清代的人物画发展状况及艺术特+代表性画家。

清朝初期，以四王和吴恽为代表的画坛六大家成为正统派。

四僧和金陵八家，新安画派，江西派等各擅长。

清朝中期，以扬州八怪，宫廷画家和高其佩为代表的指画家成为这一时期的主流. 清朝后期，以海派和岭南派画家为主体，另有改琦，费丹旭等人物和戴熙等山水画家。

2、论述清代的人物画发展状况及艺术特+代表性画家。

清朝初期，以四王和吴恽为代表的画坛六大家成为正统派。

四僧和金陵八家，新安画派，江西派等各擅长。

清朝中期，以扬州八怪，宫廷画家和高其佩为代表的指画家成为这一时期的主流. 清朝后期，以海派和岭南派画家为主体，另有改琦，费丹旭等人物和戴熙等山水画家。

中国十大传世名画及作者

中国十大传世名画及作者如下：一、《洛神赋图》：作者：顾恺之（东晋）这是根据曹植所著的《洛神赋》绘画而出的一幅画，长5.72米，图中景象和人物惟妙惟肖，是我国古代一部非常具有代表性的画作。

二、《步辇图》：作者：阎立本：（唐）这幅画是描绘的是唐太宗来迎接吐蕃首领松赞干布的使者的画面，这位使者是在迎娶文成公主与松赞干布去联姻的，这段联姻也成为了历史上的一段佳话。

三、《唐宫仕女图》：作者：张萱周昉：（唐）这幅画展现了众多美女的形象，图中美女各个都非常雍容华贵，从她们身上就能够看出唐朝的繁荣景象，是一幅非常精美的画作。

四、《五牛图》：作者：韩滉：（唐）这幅图曾经被八国联军劫走，后来在一位爱国人士的帮助下，国家才收回了这幅画作，这幅画作在回到博物馆时已经非常残破，花了很长一段事件才将其修复完好如初。

五、《韩熙载夜宴图》：作者：顾闳中：（五代）这幅画描写了南唐一名大官家里开宴会的场景，图中的人物都非常栩栩如生，犹如真人浮现在画上一样，是五代时期最杰出的一幅人物画作。

六、《千里江山图》：作者：王希孟：（北宋）这幅画是一幅山水画，描写了北宋的江山风景，这幅画的用色和描绘手法都非常独具一格，展现了王希孟强大的绘画功底。

七、《清明上河图》：作者：张泽瑞：（北宋）这幅画应该是大家都非常熟悉的一幅画，图中描绘了非常多的人物，细节很多，将北宋闹市的场景表现得淋漓尽致，图中各个人物都能看的非常清楚，让人佩服张泽瑞的绘画功底以及他的耐心。

八、《富春山居图》：作者：黄公望：（元）这幅画将景物形色描绘的非常秀丽，山川浑厚、草木华滋，但是这幅画曾经遭到了火烧，断成了两半，后段竟被乾隆认成赝品，而对赝品大加赞赏，不过也因此，这幅画的两端才得以保存下来。

九、《汉宫春晓图》：作者：仇英（明）这幅画是传统的中国人物画，描绘的是宫中妃子的日常生活，图中也将宫中的景象描绘的十分详细，图中人物栩栩如生，每个细节都刻画的非常完美，是不可多得的精美画作。

十、《百骏图》：作者：郎世宁：（清）这幅画虽然是中国传统画风格，但是其中融入了非常多的西方绘画手法，是一种崭新的画风，而这种画风也深受几位清朝皇帝器重。

中国十大传世名画

中国十大传世名画是《富春山居图》、《清明上河图》、《千里江山图》、《五牛图》、《百骏图》、《汉宫春晓图》、《韩熙载夜宴图》、《唐宫仕女图》、《步辇图》、《洛神赋图》。

1、《富春山居图》《富春山居图》是元代画坛宗师、"
元四家"
之首黄公望晚年的杰作，也是中国古代水墨山水画的巅峰之笔，在中国传统山水画中所取得的艺术成就，可谓空前绝后，历代莫及。

2、《清明上河图》《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。

传世名作、一级国宝。

《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。

这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。

《清明上河图》具有极高的史料价值。

3、《千里江山图》《千里江山图》全面继承了隋唐以来青绿山水的表现手法，突出石青石绿的厚重，苍翠效果，使画面爽朗富丽。

水、天、树、石间，用掺粉加赭的色泽渲染。

用勾勒画轮廓，也间以没骨法画树干，用皴点画山坡，丰富了青绿山水的表现力。

人物活动栩栩如生。

充满了作者对美好生活境界的向往。

4、《五牛图》《五牛图》，其用笔之细，描写之传神，牛态之可掬，几可呼之欲出。

它的珍贵还在于，中国古代留存今世的多为花鸟人物，以牛入画，且如此生动者，《五牛图》堪称孤品。

5、《百骏图》《百骏图》是意大利人郎世宁平生百余幅马作品中的杰作。

此图描绘了姿态各异的骏马百匹放牧游息的场面。

全卷色彩浓丽，构图复杂，风格独特，别具意趣。

6、《汉宫春晓图》《汉宫春晓图》是仇英重彩仕女画的杰出代表。

此图勾勒秀劲而设色妍雅，画家借皇家园林殿宇之盛，以极其华丽的笔墨表现出宫中嫔妃的日常生活，极勾描渲敷之能事。

不仅是仇英平生得意之作，在中国重彩仕女画中也独树一帜，独领风骚。

7、《韩熙载夜宴图》《韩熙载夜宴图》，北京故宫博物院藏。

绢本，纵28.7厘米，横335厘米。

是五代大画家顾闳中所作，以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。

用笔细润圆劲，设色浓丽，人物形象清俊、娟秀，栩栩如生而名闻中外。

是今存五代时期人物画中最杰出的代表作。

8、《唐宫仕女图》《唐宫仕女图》展示着“回眸一笑百媚生”的唐代美女众生像。

其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。

它们所表现的贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。

9、《步辇图》《步辇图》，北京故宫博物院馆藏珍品。

绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米，为唐代著名画家阎立本所绘，线条流利纯熟，富有表现力，是一件具有重要历史价值和艺术价值的作品。

10、《洛神赋图》《洛神赋图》人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。

此图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现的形式来看，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。