林清玄散文诗邮局

林清玄的经典散文作品有哪些？

林清玄的经典散文作品介绍如下：1、《浴着光辉的母亲》《浴着光辉的母亲》的作者是林清玄，台湾著名作家，本篇选自林清玄散文集《打开心内的窗》。

正像林清玄先生所说的那样：如果人人都能用如此崇敬的眼神看自己的母亲就好了，可惜，一般人常常忽略自己的母亲也是那样充满光辉。

2、《不孝的孩子》《不孝的孩子》写到了一位老先生，他在台湾的儿女一开始对他很好，可老先生找到大陆的儿子后他们就变得非常不孝顺，因为他们怕大陆的大哥也来抢老先生的遗产。

3、《阳光的味道》他同我们一样生活在都市，只是那天，遇到了一个农夫。

然后回想起新晒的书画，新晒的衣物，新晒的棉被，想起那些被阳光浸染的日子，每一处缝隙都被阳光馥郁的香气填满，所以那时候，充实而又美好。

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林清玄的经典散文作品

林清玄经典散文有《紫色菩提》、《凤眼菩提》、《温一壶月光下酒》、《白雪少年》、《在梦的远方》等。

林清玄（1953年—2019年1月23日），中国台湾省高雄人，当代著名作家、散文家、诗人、学者。

《在梦的远方》这一世我觉得没有白来，因为会见了母亲，我如今想起母亲的种种因缘，也想到小时候她说的一人故事：有两个朋友，一个叫阿呆，一个叫阿土，他们一起去旅行。

有一天来到海边，看到海中有一个岛，他们一起看着那座岛，因疲累而睡着了。

夜里阿土做了一个梦，梦见对岸的岛上住了一位大富翁，在富翁的院子里有一株白茶花，白茶花树根下有一坛黄金，然后阿土的梦就醒了。

第二天，阿土把梦告诉阿呆，说完后叹一口气说：可惜只是个梦。

阿呆听了信以为真，说：可不可以把你的梦卖给我。

阿土高兴极了，就把梦的权利卖给了阿呆。

阿呆买到梦以后就往那个岛上出发，阿土卖了梦就回家了。

到了岛上，阿呆发现果然住了一个大富翁，富翁的院子里果然种了许多茶树，他高兴极了，就留下做富翁的佣人，做了一年，只为了等待院子的茶花开。

第二年春天，茶花开了，可惜，所有的茶花都是红色，没有一株是白茶花。

阿呆就在富翁家住了下来，等待一年又一年，许多年过去了，有一年的春天，院子里终于开出一棵白茶花。

阿呆在白茶花树根掘下去，果然掘出一坛黄金，第二天他辞工回到故乡，成为故乡最富有的人。

卖了梦的阿土还是个穷光蛋。

这是一个日本童话，母亲常说：有很多梦是遥不可及的，但只要坚持，就可能实现。

她自己是个保守传统的乡村妇女，和一般乡村妇女没有两样，不过她鼓励我们要有梦想，并且懂得坚持，光是这一点，使我后来成为作家。

作家可能没有做官好，但对母亲是个全新的经验，成为作家的母亲，她对乡人谈起我时，为我小时候的多灾多难、古灵精怪全找到了答案。

散文是一个汉语词汇，拼音是sǎnwén。

一指文采焕发，二指犹行文，三指文体名。

散文是一种抒发作者真情实感、写作方式灵活的记叙类文学体裁。

散文一词大概出现在北宋太平兴国976年12月-984年11月时期。

有关林清玄的借景抒情散文_借景抒情的散文

　　林清玄是台湾当代享有盛名的作家,其散文作品在华语阅读圈具有广泛的影响。

二十世纪八十年代,林清玄创作出大量富有生态意蕴的散文。

下面是我整理的有关林清玄的借景抒情散文，希望我们的文章你能喜欢。

　　有关林清玄的借景抒情散文篇一：与父亲的夜谈 　　我和父亲觉得互相了解和亲近，是在我读高中二年级的时候。

　　有一次，我随父亲到我们的林场去住，我和父亲睡在一起，秉烛夜谈。

父亲对我谈起他青年时代如何充满理想，并且只身到山上来开辟四百七十甲的山地， 　　他说：“
就在我们睡的这张床下，冬天有许多蛇爬进来盘着冬眠，半夜起来小便，都要踞着脚才不会踩到蛇。

”
　　父亲告诉我：“
年轻人最重要的就是打拼和勇气。

”
　　那一夜，我和父亲谈了很久很久，才沉沉睡去。

　　醒来后我非常感动，因为我从小到大，从来没有和父亲单独谈超过一小时的话，更不要说睡在一起了。

　　在我们的父母亲那一代，由于他们受的教育不多，加上中国传统和日本教育使他们变得严肃，不善于表达感情，往往使我们有代沟，不能互相了解和亲近。

　　经过三四十年的努力，这一代的父母较能和子女亲近了，却因为事情更繁忙，时间更少了。

　　从高中时代到现在已经二十几年了，我时常怀念起那与父亲秉烛夜谈的情景，可惜父亲已经过世，我再也不会有那种幸福了。

　　我们应该时常珍惜与父母、与子女亲近的时间，因为好时光稍纵即逝! 　　有关林清玄的借景抒情散文篇二：不孝的孩子 　　在机场遇到一位老先生，他告诉我要搬去大陆定居了。

　　“
为什么呢?”
　　秤说，他在台湾有两个儿子，一个女儿，本来都很好的，自从他找到大陆的儿子之后，就变得非常不孝。

　　“
为什么呢?”
　　“
因为，担心大陆的儿子也来抢我的遗产嘛!其实我还没有死，哪里有遗产呢!”
　　看到老先生蹒跚上飞机，我想到，难道我们长大成人，还只想到向父母要什么，没想到能给老人家什么吗? 　　再想到大陆的儿子是台湾儿女的大哥，就是父亲的财产分一份给他又怎么样?何况父亲还没有死，财产还不知道怎么分呢! 　　那为自己儿女不孝而哀叹的老人告诉我：“
有时候想想，既然这么不孝，连一毛钱也不要留给他们。

”
然后他苦笑着说：“
我也不会真的那样做，总是自己的孩子嘛!”
　　他避居大陆，只是希望避免台湾的子女每次看他就生起一次怨恨。

　　唉!我多么希望这世间的子女都能体贴父母的心呀! 　　有关林清玄的借景抒情散文篇三：凤凰的翅膀 　　我时常想，创作的生命可以分成两类：一类是像恒星或行星一争，发散出永久而稳定的光芒，这类创作为我们留下了许多巨大而深刻的作品;
另一类是像彗星或流星一样，在黑夜的星空一闪，留下了短暂而眩目的光辉，这类作品特别需要灵感，也让我们在一时之间洗涤了心灵。

　　两种创作的价值无分高下，只是前者较需要深沉的心灵，后者则较需要飞扬的才气。

最近在台北看了意大利电影大师费里尼(FedericoFellini)的作品《女人城》，颇为费里尼彗星似的才华所震慑。

那是一个简单的故事，说的是一位中年男子在火车上邂逅年轻貌美的女郎而下车跟踪，误人了全是女人的城市，那里有妇女解放运动的成员，有歌舞女郎、荡妇、泼妇、应召女郎、“
第三性”
女郎等等，在这个光怪陆离的世界里,费里尼像在写一本灵感的记事簿，每一段落都表现出光辉耀眼的才华。

这些灵感的笔记，像是一场又一场的梦，粗看每一场均是超现实而没有任何意义，细细地思考则仿佛每一场梦我们都经历过，任何的梦境到最后都是空的，但却为我们写下了人世里不可能实现的想像。

　　诚如费里尼说的：“
这部影片有如茶余饭后的闲谈，是由男人来讲述女人过去和现在的故事;
但是男人并不了解女人，于是就像童话中的小红帽在森林里迷失了方向一般。

　　既然这部影片是一个梦，就用的是象征性的语言;
我希望你们不要努力去解释它的涵意;
因为没有什么好解释的。

”
有时候灵感是无法解释的，尤其对创作者而言，有许多灵光一闪的理念，对自己很重要，可是对于一般人可能毫无意义，而对某些闪过同样理念的人，则是一种共鸣，像在黑夜的海上行舟，遇到相同明亮的一盏灯。

　　在我们这个多变的时代里，艺术创作者真是如凤凰一般，在多彩的身躯上还拖着一条斑灿的尾羽;
它从空中飞过，还唱出美妙的歌声。

记得读过火凤凰的故事，火凤凰是世界最美的鸟，当它自觉到自己处在美丽的颠峰，无法再向前飞的时候，就火焚自己，然后在灰烬中重生。

　　这是个非常美的传奇，用来形容艺术家十分贴切。

我认为，任何无法在自己的灰烬中重生的艺术家，就无法飞往更美丽的世界，而任何不能自我火焚的人，也就无法穿破自己，让人看见更鲜美的景象。

　　像是古语说的“
破釜沉舟”
，如果不能在启帆之际，将岸边的舟船破沉，则对岸即使风光如画，气派恢宏，可能也没有充足的决心与毅力航向对岸。

艺术如此，凡人也一样，我们的梦想很多，生命的抉择也很多，我们常常为了保护自己的翅膀而迟疑不决，丧失了抵达对岸的时机。

　　人是不能飞翔的，可是思想的翅膀却可以振风而起，飞到不可知的远方，这也就是人可以无限的所在。

不久以前，我读到一本叫《思想的神光》的书，里面谈到人的思想在不同的情况有不同的光芒和形式，而这种思想的神光虽是肉眼所不能见，新的电子摄影器却可以在人身上摄得神光，从光的明暗和颜色来推断一个人的思想。

　　还有一种说法是，当我们思念一个人的时候，我们的思想神光便已到达他的身侧温暖着我们思念的人;
当我们忌恨一个人的时候，思想的神光则书到他的身侧和他的神光交战，两人的心灵都在无形中受损。

而中国人所说的“
缘”
和“
神交”
，都是因于思想的神光有相似之处，在无言中投合了。

　　我觉得这“
思想的神光’
与“
灵感”
有相似之处，在“
昨夜西风调碧树，独上高搂，望尽大涯路”
时，灵感是一柱擎天;
在“
衣带渐宽终不悔，为伊消得人推悸”
时，灵感是专注的飞向远方;
“
众里寻他千，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”
时，灵感是无所不在，像是沉默的、宝相庄严的坐在心灵深处灯火阑珊的地方。

　　灵感和梦想都是不可解的，但是可以锻炼，也可以培养。

一个人在生命中千回百折，是不是能打开智慧的视境，登上更高的心灵层次，端看他能不能将仿佛不可知的灵感锤炼成遍满虚空的神光，任所邀翔。

　　人的思考是凤凰一样多彩，人一闪而明的梦想则是凤凰的翅膀，能冲向高处，也能飞向远方，更能历千百世而不消磨—
—
因此，人是有限的，人也是无限的。

。

【林清玄写景抒情散文欣赏】林清玄写景散文

　　林清玄散文与禅宗文化息息相关,表现最为突出的是其作品渗透出的对无常、觉悟、烦恼 的审美体验,以及用返璞归真来对抗都市喧哗与浮躁的自然观,最终形成了其作品空灵飘逸的审美表现形态。

下面是我给大家带来的林清玄写景抒情散文欣赏，供大家欣赏。

　　林清玄写景抒情散文欣赏篇一：光阴似箭到日月如梭 　　小学的时候不知道为什么，所有的小学生写作文、日记、周记，一开始都是“
光阴似箭，日月如梭”
。

　　其实，那时候很多人没射过箭，也没有见过织布的梭子。

　　到四年级，我们的导师才严格规定：不论是作文、日记、周记都不准用“
光阴似箭，日月如梭”
，要使用那些平常看得见的东西来形容。

一时之间，光阴和日月就变得很热闹了。

　　例如光阴似鱼，日月如鸟。

　　例如光阴似水，日月如云。

　　例如光阴似风，日月如电。

　　也有说光阴似蝴蝶，翩翩飞去;
日月如蜜蜂，一次只留下一些甜蜜的回忆。

从此，创造力大开。

　　一直到四十岁以后，才知道光阴和日月都是快到无法形容和譬喻的。

偶尔想起写“
光阴似箭，日月如梭”
的童年岁月，自己也开心地笑了。

　　光阴似箭，是火箭;
日月如梭，是太空梭。

　　光阴还是似箭，箭箭穿心。

　　日月依然如梭，梭梭滴血。

　　“
日历，日历，挂在墙壁，一天撕去一页，使我心里着急。

”
想起小学的一课课文，现在没有日历可撕了，心里才真的是着急。

　　林清玄写景抒情散文欣赏篇二：如来的种子 　　我读过好几部佛经，常常为其中的奥义精深而赞叹着，可惜这些佛经总是谈出世的道理，认为世上的一切都是空的，很难运用到实际的生活里来，对一个想要人世又喜欢佛道的人总不免带来一些困惑。

　　黄桑禅师说法里有这样一段：“
心若平等，不分高下，即与众生请佛，世界山河，有相无相，偏十方界，一切平等，无彼我相。

此本源清净心，常自圆满，光明偏照也。

”
　　把一个人的“
心”
提到与众生请佛平等的地位，稍为可以解开一些迷团。

　　一个人的心在佛家的法眼中是渺小的，可是有时又大到可以和诸佛相若的位。

在新竹狮头山的半山腰上有一块巨大的石第，壁上用苍润的楷书，写上“
心即是佛”
四个大字。

同样的，在江苏西园寺大雄宝殿里也有四个大字“
佛即是心”
;
不管是心或佛摆在前面，总是把人的心提升到很高的境界。

　　其实，这四个字学问极大，它有十六种排列组合，每一种组合意义几乎是一样的，以心字开头有四种组合：“
心即是佛，心是即佛，心佛即是，心即佛是”
，以佛字开头也有四种组合：“
佛即是心，佛是即心，佛心即是，佛即心是”
，几乎完全肯定了心的作用，佛在这里不再那么高深，而是一切佛法全从行念的转变中产生;
明白了这个道理，可以不再从“
空”
的角度在经文中索解，有时一个平常心就能在佛里转动自如了。

　　我最喜欢的讲佛法是“
维摩经”
里的一段，维摩诺间文殊菩萨说：“
何等为如来种?(什么是如来的种子?”
)文殊说：“
有身为种，无明、有爱为种，贪、恙、痴为种，四颠倒为种，五盖为种，六人为种，七识处为种，八邪法为种，九恼处为种，十不善道为种。

以要言之，六十二见及一切烦恼、皆是佛种。

”
文殊并且进一步解释：“
是故当知，一切烦恼，为如来种。

譬如不下巨海，不能得无价宝珠，如是不入烦恼大海，则不能得一切智宝。

”
“
譬如高原陆地，不生莲华，卑湿淤泥，乃生此华。

”
　　在这里，文殊把人世间烦恼的意义肯定了，因为有一个多情多欲的身体，有愚昧，有情爱，有烦恼才能生出佛法来，才能生出如来的种子，也就是“
若有缚，则有解，若本无缚，其谁求解?”
把佛经里讲受，想、行、识诸空的理论往人世推进了一大步，渺小的人突然变得可以巨大，有变化的弹性。

　　在我的心目中，佛家的思想应该是瘸子的拐杖，顽者的净言，弱者的力量、懦者的勇气、愚者的聪明、悲者的喜乐，是一切人生行为中的镜子。

可惜经过长时间的演变，讲佛法的“
有道高僧”
大部分忽略了生命的真实经验，讲轮回，讲行云。

讲青天，讲流水，无法让一般人在其中得到真正的快乐。

　　我过去旅行访问的经验，使我时常有机会借宿庙宇，并在星夜交辉的夜晚与许多有道的僧人纵谈世事，我所遇到的僧人并不是生来就是为僧的，大多数并在生命的行程遇到难以克服的哀伤烦恼挫折痛苦等等，愤而出家为僧，苦修佛道，可是当他饲入了“
空门”
以后，就再也不敢触及尘世的经验，用这些经验为后人证法，确实是一件憾事。

　　印象最深的一次是我住在佛光山，与一位中年的和尚谈道。

他本是一名著名大学的毕业生，因为爱情受挫，顿觉人生茫然而适入空门，提到过去的生命经验他还忍不住眼湿，他含泪说：“
离开众生没有个人的完成，离开个人也没有众生的完成;
离开情感没有生命的完成，离开生命也没有情感的完成。

”
也许，他在孵说里是一个“
六根不净”
的和尚，但是在他的泪眼中我真正看到一个伟大的人世观照而得到启发，他的心中有一颗悲悯的如来的种子，因为，只有不畏惧情感的人，才能映照出不畏惧的道理。

　　心有时很大，大到可以和诸佛平等，我们应该勇于进入自己的生命经验，勇于肯定心的感觉，无明如是，有爱如是，一切烦恼也应该做如是观。

　　林清玄写景抒情散文欣赏篇三：香鱼的故乡 　　在台北的日本料理店里有一道名菜，叫“
烤香鱼”
，这道烤鱼和其他的鱼都不一样;
其他的鱼要剖开拿掉肚子，香鱼则是完整的，可以连肚子一起吃，而且香鱼的肚子是苦的，苦到极处有一种甘醇的味道，正像饮上好的茗茶。

　　有一次我们在日本料理店吃香鱼，一位朋友告诉我香鱼为什么可以连肚子一起吃的秘密。

他说：“
香鱼是一种奇怪的鱼，它比任何的鱼都爱干净，他生活的水域只要稍有污染，香鱼就死去了，所以它的肚子永远不会有脏的东西，可以放心食用。

”
朋友的说法，使我对香鱼的品味大大的提高，是怎么样的一种鱼，心情这样高贵，容不下一点环境的污迹?这也使我记忆起，十年前在新店溪旁碧潭桥头的小餐馆里，曾经吃过新店溪盛产的香鱼，它的体型细小毫不起眼，当时还是非常普通的食物，如今，新店溪的香鱼早就绝种了，因为新店溪被人们染污了，香鱼拒绝在那样的水域里存活。

　　现在日本料理店的香鱼，已经不产在新店溪，而要从日本空运来台，使香鱼的身价大大增高，几乎任何鱼都比不上。

听说在澎湖某些没有被污染的海域，还能找到香鱼的踪迹，可是为数甚少，早就无法供应吃客的需求了。

本来在新店溪旁的普通食物，如今却在台湾找不到故乡，想起来就令人伤感。

　　每次吃香鱼的时候，我的心清就不免沉重，那种沉重来自香鱼的敏感，在许多人的眼里，所有的鱼做为食物以外，就没有别的意义了。

香鱼却不同，因为它的喜爱洁净，使我们更觉得应该有一个清洁的生存空间。

在某一个层次上，香鱼是比人更窟贵的，我们生活在一个被污染的环境，到处充满了刺耳的噪音和汽车排放的黑烟，可是时间一久，我们就适应了这样的环境，甚至一点抗辩也没有。

　　没有新鲜的空气、没有干净的溪水、没有清爽的天空，甚至没有安静的听觉，我们都已经峭焉不察了，面对着一天比一天沉沦的生活空间，有时我们完全失去了警觉。

　　香鱼不然，它不肯自甘于污浊的溪水，不肯改变自己去适应一个更坏的环境，于是它选择了死，宁洁而死，不浊而生，那样的气节，更使我们面对香鱼的时候低徊不已。

　　记得多年以前，我在梨山上，参观过蹲鱼的养殖;
蹲鱼是濒临绝迹的鱼类，在台湾，只有梨山上清澈的溪水和适当的水温，能让他们乐于悠游，正由于它们独特的品性，使养殖的人丝毫不敢掉以轻心，也正因为这样，鳟鱼在人们的心目中，永远不会和吴郭鱼相提并论。

　　有一次我在澎湖的海边度假，渔民们邀请我到海边去欣赏奇景。

那一天，许多海豚无缘无故的游到岸上集体自杀，我站在海岸边，看着那些到处罗列的海豚，它们从海里跳到岸上等待着死亡，却没有人知道原因，我也不知道。

　　海豚的集体自杀，给当地的渔民带来一笔小财，没有人探问它们为什么拒绝生存，我的心里却充满了疑惑;
海豚是一种智商很高的动物，它们到底为什么要集体自杀呢? 　　是不是心情上受了什么委屈?在以前海面干净的往日，是不是也有海豚自杀呢?生物学家恐怕也无法解开海豚自杀的谜题，但是我深知，海豚的自杀不是“
无缘无故”
，一定有它的理由，只可惜，我们不能理解。

唯一可以理解的是，动物有动物的想法，鱼也有鱼的心情。

干净的海，是海豚的故乡;
清澈的溪水，是香鱼和蹲鱼的故乡;
它们宁可做失乡的游魂，也不愿活在污浊的水域，是做为人的我们，应该深切反省的。

　　有许多饲养鸟类和热带鱼的朋友，经常向我抱怨，不管他们如何细心照料，鸟和鱼都会无故的死去，我想，鱼鸟的死都不是无故的，因为鸟是属于山林的，不属于笼子;
鱼是属于河海的，不属于水箱。

现在更严重的是，即使在山林河海，由于人为的污染，许多动物都活得不快乐，恐怕在大自然里，只有一种动物对坏的环境能安之如常，那种动物的名字叫做“
人”
。

　　几年前，人们在新店溪“
放香鱼”
，让香鱼回到它的故乡，据说现在新店溪里已有为数极少的香鱼存活，如果河川不继续污染，将来我们食用的香鱼不必从空中来，而是本乡的土产。

　　香鱼是我们的，故乡也是我们的，我们千万不要让故乡成为巷鱼拒绝的地方。

。